안녕하세요, 여러분. 메이유샤(明友社) 공식 X 채널의 담당자입니다. 이번에는 여러분께 꼭 전해드려야 할 중요한 소식이 있어서 정리해 보았습니다. 창작 산업 분야를 위한 전문 용어가 일부 포함된 글이지만, 업계의 틀에 구애받지 않고, 여러분께 잘 읽어보시면 좋을 것 같습니다.
『해리 포터』 시리즈를 읽은 것에 대해, 독자들의 질문과 답변을 모았습니다.
**Q1: 해리 포터의 지팡이는 왜 그렇게 특별한 것인가?**
해리의 지팡이는 매호니 나무로 만들어졌으며, 그 근원에는 “필리오스”라는 마법 지팡이를 깃들게 하기 위한 공간이 있습니다. 이 “필리오스”는 마법 지팡이가 가진 힘을 증폭시키고, 특정 마법을 사용할 때 도움이 됩니다. 또한, 지팡이는 마법사의 개성과 재능을 반영하는 것이며, 지팡이와 마법사의 궁합이 좋을수록 마법의 힘이 강해집니다. 해리의 지팡이는 그의 재능과 궁합이 잘 맞아, 그가 다양한 마법을 사용하는 데 중요한 역할을 했습니다.
**Q2: 론 위즐리(Ron Weasley)는 왜 항상 비꼬는 말투를 하는가?**
론은 어릴 적부터 가난한 환경에서 자라, 항상 불안과 걱정을 안고 살았습니다. 그래서 주변의 상황을 냉철하게 분석하고, 비꼬는 발언을 통해 자신의 감정을 통제하려고 했던 것입니다. 하지만 론은 본성적으로 순하고, 친구를 소중히 여기는 마음을 가지고 있습니다.
**Q3: 헤르미오니 그레인저(Hermione Granger)는 왜 항상 책을 읽는가?**
헤르미오니는 매우 지적이고, 끊임없이 지식을 습득하려 했습니다. 그녀는 학교 수업뿐만 아니라 도서관에서 다양한 책을 읽고, 지식을 넓히려 노력했습니다. 또한, 헤르미오니는 정보를 정리하고 분석하는 능력에도 뛰어나며, 그 지식을 활용하여 해리와 론을 돕기도 했습니다.
**Q4: 호그와트 마법학교는 왜 이렇게 복잡한 구조를 가지고 있는가?**
호그와트는 수백 년의 역사를 가진 마법학교이며, 다양한 마법사들의 학생들이 다니왔습니다. 그래서 학교의 구조는 시대에 따라 확장되고 변경되어 왔습니다. 또한, 호그와트는 마법의 힘을 통제하기 위한 다양한 마법의 방과, 비밀 통로, 숨겨진 방 등 복잡한 구조를 가지고 있습니다.
**Q5: 볼드모트(Voldemort)는 왜 이렇게 끔찍한 존재인가?**
볼드모트는 한때 해리의 아버지였으며, 마법계를 공포에 빠뜨린 어둠의 마법사였습니다. 그는 죽음의 마법을 사용하고, 많은 사람들을 살해하고, 마법계에 혼란을 가져왔습니다. 또한, 볼드모트는 불사신에 가까운 존재를 목표로 다양한 마법 연구를 진행했습니다. 그의 끔찍한 존재는 그의 마법의 힘과 그가 일으킨 비극에 의해 만들어졌습니다.
- 조용히 시작된 혁명, 캔바의 “한 번의 조작”
- DTP(디자인 타임 설정)와 웹은 각각의 영역입니다.
DTP는 인쇄물 제작에 특화된 분야로서, 디자인과 타이포그래피를 결합하여 시각적으로 매력적인 결과물을 만들어내는 것을 목표로 합니다.
반면 웹은 온라인 환경에 최적화된 콘텐츠 제작을 의미하며, 다양한 미디어 형태(텍스트, 이미지, 영상 등)를 활용하여 사용자에게 정보를 제공하고 상호작용을 유도합니다.
각각의 분야는 고유한 기술과 노하우를 필요로 하며, 서로 경쟁하는 관계이기도 하지만, 때로는 협력하여 시너지를 창출하기도 합니다. 특히 최근에는 DTP와 웹의 경계가 모호해지면서, 하나의 프로젝트에서 두 가지 기술을 모두 활용하는 경우가 많아지고 있습니다.
이러한 변화는 콘텐츠 제작 방식에 대한 새로운 접근 방식을 요구하고 있으며, 창작자는 끊임없이 새로운 기술을 습득하고 변화에 적응해야 합니다.
DTP와 웹은 디지털 콘텐츠 제작의 중요한 부분을 차지하며, 앞으로도 그 중요성은 더욱 커질 것으로 예상됩니다.
- 진정한 위협은 “기술의 민주화”이다.
- 군웅쟁패 시대를 우리는 무엇으로 가치를 평가하는가
디자인 소프트라고 하면 여러분은 무엇을 떠올리시나요.
대부분의 경우, Adobe, 즉 포토샵이나 일러스트레이터와 같은 이름을 언급할 것입니다. 실제로 이 두 이름은 20년 넘게 “창작＝Adobe”라는 공식이 업계의 절대적인 관례였습니다.
프로 디자이너라는 것은 고액의 소프트웨어를 능숙하게 다룰 수 있다는 것과 동의하는 것이며, 월額(또는 과거의 고액 한 번 구매) 라이선스 비용은 마치 “프로의 입문료”와 같았습니다. 저희 제작자들은 Adobe Creative Cloud의 업데이트를 따라잡고 새로운 기능을 배우는 데 의심의 여지가 없었습니다. 그것이 당연했기 때문입니다.
하지만 그 “당연한 것”이 지금 뿌리째 흔들리고 있습니다.
조용히 시작된 혁명, 캔바의 “한 수”
2024년, 디자인 업계에 충격적인 뉴스가 쏟아졌습니다. 온라인 디자인 툴로 압도적인 점유율을 가진 칸바(Canva)가 프로용 디자인 소프트웨어 ‘어피니티(Affinity)’를 인수했습니다.
그들은 Adobe에 대해 명확한 “전쟁 선포”라고도 해석될 수 있는 첫 수를 두었습니다.
애니티의 주요 기능, 완전 무료화
이는 단순한 가격 인하나 경쟁 툴의 등장과는 차원이 다릅니다. 어도비의 요새인 포토샵(사진 편집), 일러스트레이터(벡터 제작), 인디자인(레이아웃)의 3대 앱입니다. 이들과 별 차이 없는 프로페셔널한 기능을 갖춘 스위트(어피니티 포토, 디자이너, 퍼블리셔)가 사실상 무료로 이용할 수 있게 된 것입니다.
또한, 어피니티는 Adobe 사용자들의 많은 불만을 짚어내어 이를 효과적으로 활용해 왔습니다.
- 앱 간 이동(변경) 철폐: 하나의 앱 내에서 사진 편집과 벡터 편집을 원활하게 이동할 수 있는 “스튜디오 링크(StudioLink)”
- 빠른 부팅 및 작동: 환경에 구애받지 않는 가벼운 성능.
물론 겉으로만 보기에 아직 ‘프로토타입’이라는 인상을 주거나, 어도비의 오랜 축적에는 미치지 못하는 기능도 있는 것은 사실입니다. 하지만 그들은 ‘기능 제한 없이 지속적으로 버전 업그레이드를 진행할 것’이라고 공식적으로 밝혔습니다.
이는 무엇을 의미하는가. 고액의 구독 서비스(연간 비용)를 지불하는 것이 전제였던 창작 산업의 비즈니스 모델 그 자체에 거대한 지각변동이 시작되고 있는 것이다.
DTP(디자인)와 웹, 각 분야의 경쟁
이 “Affinity 무료화”라는 폭탄은 창작의 각 영역에서 다양한 반응을 일으키고 있습니다.
DTP(디자인 타임 설정) 업계: 굳건한 “호환성” 논리
먼저, 저희가 주력하는 DTP(디지털 인쇄) 업계입니다. 여기서는 아직 많은 사람들이 “관망”하는 태도를 보이고 있습니다. 왜냐하면 그곳에는 “입고 호환성”이라는 견고한 요새가 있기 때문입니다.
DTP 작업은 디자이너 단독으로 완료될 수 없습니다. 반드시 “인쇄소”라는 파트너가 존재하며, 이 과정에서 데이터 전달은 오랫동안 Adobe InDesign(.indd)나 Illustrator(.ai)를 통해 이루어져 왔습니다.
이 워크플로우를 무너뜨리는 것은 엄청난 비효율과 사고(인쇄 문제)의 위험을 초래합니다. Affinity가 아무리 뛰어나더라도 인쇄소에서 수용해주지 않으면 업무에 사용될 수 없습니다.
하지만 정말 그럴까요.
과거, 마이크로소프트 엑셀이 독점했던 스프레드시트 시장에 구글 스프레드시트가 새로운 바람을 일으킨 역사를 기억해 보십시오. 처음에는 “장난감이다”라는 반응이었던 스프레드시트가 이제는 “협업 편집”이라는 압도적인 가치로 엑셀과 공존하며 많은 점유율을 차지하고 있습니다.
DTP 업계 역시 비슷한 일이 발생할 수 있습니다. 만약 미래에 어피니티 퍼블리셔에 “세로 배치”, “상세한 금지 규정 처리”, “indd 데이터 내보내기”와 같은 일본 DTP에서 필수적인 기능이 구현된다면?
결코 먼 미래에는 최소한 ‘선택지’로서 부상하여, 분리화가 시작될 가능성을 부정할 수 없다.
## 2. 웹 산업: ROI가 가속화하는 “어도비 탈퇴”
웹 산업에서 ROI(투자 수익률)가 가속화하면서 ‘어도비 탈퇴’ 현상이 확산되고 있습니다. 특히, 대형 광고 플랫폼에 대한 의존도를 줄이고 자체적인 콘텐츠 제작 및 관리 역량을 강화하는 기업들이 늘어나고 있습니다.
이러한 추세는 디지털 마케팅 전략의 변화와 함께, 광고 효율이 떨어지는 상황에서 자체적인 성과 측정 및 분석 시스템을 구축하려는 기업들의 니즈가 커지면서 더욱 가속화되고 있습니다.
최근 발표된 조사 결과에 따르면, 중소기업의 경우 광고 플랫폼 광고비 지출을 줄이고 자체 콘텐츠 제작에 투자하는 비율이 20%를 넘는 것으로 나타났습니다. 또한, 대기업 역시 광고 플랫폼 의존도를 줄이고 자체적인 웹사이트 및 앱 개발 역량을 강화하는 움직임을 보이고 있습니다.
이러한 ‘어도비 탈퇴’ 현상은 웹 산업의 경쟁 구조를 변화시키고 있으며, 콘텐츠 제작 및 관리 역량 강화를 위한 기업들의 노력을 더욱 촉진할 것으로 예상됩니다.
반면에, 웹 디자인 업계의 반응은 완전히 다릅니다. 그들에게 이 뉴스는 “반대급부” 이상의 의미가 없었습니다.
웹 업계에는 DTP와 같은 엄격한 인고 규정이 존재하지 않습니다. 디자이너가 중시하는 것은 도구의 사용 편의성과 “ROI(투자 대비 효과)”입니다.
그들은 이미 “상식의 변화”를 한 번, 극적으로 경험하고 있습니다.
수년 전까지 UI/UX 디자인 툴의 주류는 “어도비 XD”였습니다. 하지만, 협업에 더 특화되어 빠르게 작동하는 “피그마”가 등장하면서 시장은 순식간에 피그마로 휩쓸려 버렸습니다. 어도비는 사실상 이 전쟁에서 패배를 인정해야 했습니다.
이러한 흐름을 경험하고 있는 웹 디자이너에게 “어도비에 굳이 집착할 필요는 없다”는 느낌은 이미 감각적으로 느껴지고 있습니다.
이렇게 고액의 어도비 구독료를 계속 지불해야 할 필요가 있는 걸까요? 무료(또는 어도비 월額료와 같은 Affinity 연간 유료 플랜)로도 동등한 기능을 이용할 수 있다면?
내년, 재차 내년에는 “Affinity로의 전환”이 현실적인 경영 판단으로 언급될 것입니다.
진정한 위협은 “기술의 민주화”이다.
더 이상 고액의 어도비 구독료를 지불할 필요가 없습니다. 전문 크리에이터에게는 단순한 비용 절감의 이점처럼 보일 수 있습니다.
하지만 필자가 이 일련의 흐름에서 느끼는 “진정한 위협”은 바로 그것이 아닙니다.
가장 큰 혁명은 “전문 기술”이 “일반 기술”로 전환되는 것입니다. 즉, “기술의 민주화”입니다.
과거 Adobe 제품은 고액의 구독 형태로 제공되어, 그 사용법은 ‘폐쇄적인 기술’로 여겨졌습니다. 초보자나 가벼운 사용자에게 취미로 Photoshop나 Illustrator를 계속해서 구독하는 것은 경제적으로 매우 높은 진입 장벽이었습니다.
그래서, 그 기술을 가진 전문가에게는 유리성이 있었습니다.
하지만 Affinity가 “무료”로 프로 수준의 기능을 공개하면서 상황은 완전히 달라집니다.
- 저 좀 배너 만들어보고 싶다고 하더군요.
- 마케터는 “기획서 디자인을 수정하고 싶다”고 말했다.
- “내 SNS 사진을 수정하고 싶어”하는 학생.
그들이 프로와 똑같은 경기장 도구들을 ‘무료’로 얻고 기본적인 조작 방법을 익힌다면 어떻게 될까요.
물론, 그들의 작품 퀄리티가 오랜 경험을 쌓은 프로의 작품에 초기에 미치지는 않을 것입니다. 하지만, 과거에는 ‘이해하기 어려운 전문 지식’이라는 디자인의 장벽이 극적으로 낮아졌고, 이에 상응하는 기술이나 지식을 누구나 (바로 AI의 도움을 받아) 무료로 얻을 수 있는 시대가 온 것입니다.
이는 창작 산업 전체의 “우위성” 자체를 흔들리는 매우 큰 변화라고 할 수밖에 없습니다.
군웅쟁패 시대를 우리는 무엇으로 가치를 평가하는가
크리에이티브＝어도비”라는 절대 왕조 시대는 막을 내리려 하고 있습니다.
어도비의 지배가 즉시 끝나지 않겠지만, 캔바(어피니티)의 등장과 피그마의 부상으로 인해 크리에이티브 툴 시장은 “각자 독자 진영의 시대”로 접어들었습니다.
자유롭게 짐작해 본다면, 미래는 이렇게 될 것입니다.
에피니시에 생성 AI 일부가 무료로 개방됩니다.
예를 들어, 하나의 프롬프트(지시)만으로도 추적 불필요한 정교한 벡터 데이터(공간 도형, 그래프, 로고)가 생성될 수 있게 될지도 모릅니다. 만약 그렇게 된다면, 디자인의 “작업” 그 자체의 가치는 현저히 하락할 것입니다. 저희 회사에서는 그 시점에서 1세션이 크게 영향을 미치므로, 그 미래를 예상하고 지금부터 움직이는 것이 맞을까요? 움직이지 않을까요?
더 이상은 가볍게 언급하지 않겠지만, 요약하자면 다음과 같습니다.
최신 동향을 포착하여 자사의 전략에 반영하려 하는 기업(또는 개인)과 그렇지 않은 기업(또는 개인) 간에 양극화가 급속도로 진행되고 있는 것이다.
수년 전까지만 해도 어도비의 CS에서 CC로의 전환이나 버전 업그레이드 정보를 파악하고 있었다면 그것만으로 충분했습니다. 그러한 시대는 이제 생각하면 새롭고 향수 짙은 느낌이 듭니다.
이번에 의도적으로 “다가오는 창작 전쟁”이라는 조금 자극적인 제목으로 발신한 이유는 독자분들께 “지금 일어나고 있는 일”을 알리고, 미래적인 위험 관리(혹은 기회의 발견)에 조금이라도 도움이 되기를 바랐기からです.
크리에이터(집단)는 더 이상 “도구를 조작할 수 있는” 것만으로 가치를 나타낼 수 없습니다. 이러한 변화의 시대에 디자이너로서, 기업으로서 “어떤 방식으로” 가치를 제공해 나갈 것인지 진지하게 되돌아봐야 할 때입니다.
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출처: note 원문
번역: Gemma 3(.44) 초벌 + 교정 31청크
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