늘 그렇듯이, 제 감상과 제가 자주 다루는 주제 중 하나인 커리어와 삶의 방식과 관련된 글입니다. 저에게는 자기 표현의 기회가 되기 쉽고, 꾸준히 글을 쓰고 싶어 하는 분야입니다.
※이 기사는 영화 ‘디스크로저 데이’의 결말까지 포함하는 내용입니다. 아직 시청하지 않은 분들은 주의해 주십시오. 이 뒤에 계속됩니다.
자, 그럼 이 기획의 목적을 좀 더 자세히 살펴보겠습니다.
가장 먼저, 이 기획의 최대 목적은 독자 여러분께 현대 사회에서 ‘다양성’이라는 주제에 대해 더욱 깊이 있고 다각적으로 이해할 수 있도록 돕는 것입니다.
구체적으로 다음과 같은 세 가지 핵심 포인트를 중점적으로 내용 구성해 나갈 것입니다.
1. 다양성의 정의와 역사적 배경: 다양성이라는 용어가 어떻게 사용되었으며, 어떤 역사적 과정을 거쳐 현대 사회에서 중요한 개념으로 자리 잡게 되었는지, 다양한 관점에서 고찰합니다.
2. 다양성과 사회의 과제: 다양성이 사회에 미치는 영향, 예를 들어 경제, 문화, 교육, 정치 등 다양한 분야에서 발생하는 과제와 해결책에 대해 구체적인 사례를 활용하여 설명합니다.
3. 다양성을 존중하는 사회의 실현을 위해: 다양성을 존중하고 공존할 수 있는 사회를 만들기 위해 우리 각자가 할 수 있는 일들을 고민하고 실천하기 위한 팁을 제공합니다.
이러한 핵심 사항을 바탕으로 다양한 전문가 및 연구자들의 의견을 참고하여, 독자들이 쉽게 이해하고 흥미를 느낄 수 있는 내용으로 완성해 나갈 것입니다.
또한, 독자들이 이 기획을 통해 자신들의 생각을 깊이 있게 하고 새로운 시각을 얻는 계기가 되도록, 그러한 한 권의 책을 만들어내고자 합니다.
기대에 부응하겠습니다!
- 『디스크로저 데이』는 어느 날, 세계 각국의 사람들이 동시에 과거의 기억을 생생하게 떠올리는 기적적인 현상이 벌어지는 이야기입니다. 주인공 남성은 그 날, 돌아가신 아내와의 추억을 되짚어가는 과정에서 충격적인 비밀을 알게 되고, 그 비밀이 세계의 운명을 뒤흔들 수도 있다는 내용으로 이야기가 전개됩니다.
- 숨기거나 드러내거나── 영화가 그렸던 두 가지 입장
- 십자가를 쥔 손, 기구를 쥔 손──“믿는” 것의 차이
- 사람의 마음 깊숙이 스며드는 “선물”과 공감의 힘
- 왜 SNS 대신 TV였을까
- 실제로 외계인이라니, 어떻게 생각하시나요?
- 요약: 양분된 대립과 그 극복 방안
- 숨길 것인가, 밝힐 것인가
- 믿을 것인지, 믿지 않을 것인지: 다른 존재를 받아들일 수 있는지
- 커리어 및 삶의 방식 전환
영화관에서 예고편을 여러 번 보는 동안 기대가 커졌던 ‘디스크로저 데이’. 최근 전편을 볼 수 있었습니다. 영화를 보고 가장 먼저 떠오른 것은 “조용한 영화”이며, 여러 생각을 해볼 수 있었다는感想입니다. SF 묘사가 꽉 찬 영화일 거라고 상상했었고, 명쾌한 액션 영화일 거라고 예상했었습니다(제가 엉뚱하게 상상했던 것, 하지만). 저는 기본적으로 미리 정보를 많이 넣지 않고 콘텐츠에 접근하는 것을 좋아하며, 이 영화는 이 영화에서 놓치기 아쉬운 부분들이 있었다는 느낌을 받았습니다. 이 글에서는 영화의 인상 깊었던 장면과, 그 장면에서 생각해 본 “믿는 것”과 “공감하는 것”에 대해 써보겠습니다.
‘디스크로저 데이’는 어느 날, 세계 각국의 사람들이 동시에 과거의 기억을 생생하게 떠올리는 기상천외한 이야기입니다. 주인공은 갑자기 세상을 떠난 아내와의 추억에 의존하며 과거 사건의 진실에 다가가기 위해 노력하는 형사입니다. 그는 기억을 공유하는 미스터리한 현상의 배후에 숨겨진 음모를 밝히려 하지만, 그 과정에서 자신의 과거에도 숨겨진 비밀이 드러납니다. 기억의 조각과 현실이 뒤섞이는 가운데, 그는 진실을 쫓고 자신의 운명과 마주하게 됩니다.
스포일러 포함된 기사라 많은 분들이 관람 후에 이 기사를 보셨을 가능성이 높겠지만, 그렇지 않은 경우도 분명 있을 것이므로 아래에 기록합니다. 한마디로 말해서, 미국이 오랫동안 숨겨왔다는 외계인과 UFO·UAP의 존재를 세계에 공개하려 시도하는 이야기입니다. 감독은 스티븐 스필버그입니다. 제가 가장 좋아하는 감독 중 한 명이죠. 스필버그 감독은 ‘E.T.’처럼 외계인을 그린 작품이 있고, 최근에는 ‘웨스트 사이드 스토리’처럼 과거에 초점을 맞춘 작품도 제작했습니다. 이번 작품에도, 그러한 감독 자신의 관심사의 흐름이 반영된 것 같다는 느낌을 받았습니다. 이야기의 중심에 있는 것은 여성 주인공 마가렛 페어차일드와 남성 주인공 다니엘. 그리고 다니엘의 연인 제시 또한 이야기의 열쇠를 쥐는 인물로 등장합니다.
숨기거나 드러내거나── 영화가 제시한 두 가지 입장
영화 속에서는 두 가지 관해가 수없이 부딪히는 모습을 보여줍니다. 하나는 “인류는 아직 우주인의 존재를 받아들일 준비가 되어 있지 않다. 그래서 알려주지 않는 것이 좋다”는 입장입니다. 세계에는 다양한 종교를 믿는 사람들이 존재하며, 정보 공개로 인해 그 근본이 흔들릴 수도 있습니다. 영향은 감지할 수 없을 정도로 막대하며, 어떻게 될지 예측할 수 없다는 것입니다. 다른 하나는 “특정 개인이나 조직이 이런 중대한 정보를 쥐고 있는 것은 옳지 않다. 전 세계에 알려야 한다”는 입장입니다. 지식에 접근할 권리가 제한되는 것 자체가 문제이며,そもそも 우주인이 존재한다면, 존재 자체와 그 사실을 공유하는 것 또한 단순하게 훌륭한 일일 수 없다는 생각도 있었습니다 (흐릿하게 기억). 어느 쪽의 주장에도 고개를 끄덕일 수 있는 부분이 있었습니다. 실제로 공개되면, 숨겨왔던 조직에는 거대한 불신과 호기심의 시선이 향하고, 경우에 따라 공격의 대상이 될 수도 있을 것입니다. 삶의 근간이 흔들릴 수도 있는 위험과 기대, 불안, 호기심, 공포. 다양한 감정들이 세계적으로 교차하는 것은 어쩔 수 없을 거라고 생각합니다. 단순히 “공개하면 된다”라고 말하기는 어려웠습니다.
십자가를 쥔 손, 기구를 쥔 손──“믿는” 것의 차이
두 가지 입장의 대립을 보면서 ‘신의 존재’에 대한 접근 방식이 달랐음을 느꼈습니다. 다만, 일반적인 관점에서만 보았을 때, 일본인, 혹은 제가 일본인이라고 느낄 때 느끼는 부분과 감독이나, 예를 들어 미국인들의 감각에서 차이가 있을 수 있다고 생각합니다. 기억에 남는 것이 바로 조디 포스터 주연의 영화 ‘컨택트’였습니다. 이 소설을 원작으로 한 작품으로, 제가 좋아하는 영화 중 하나입니다. 이 두 작품에는 유사한 생각이 근본적으로 흐르고 있다고 느껴집니다. 신을 믿는다는 것은 쉽게 묘사할 수 없지만, 절대적인 존재와의 관계성, 혹은 소통 방식에 대한 것이라고 생각합니다. 믿는 사람이 어떤 생각을 하든, 그 대상에게 모든 것을 맡기고, 큰 지지 기반이 되어줄 것입니다. 거기에 우주인이 나타나, 그 존재가 과학적으로 증명된다면, 지금까지 ‘신의 뜻’으로 여겨졌던 것이 실제로는 다른 현실적인 존재에 의해 가져온 것이 아닐까 하는 생각도 들 것입니다. 이는 사람들의 믿음이나 정체성이 뿌리째 흔들리는 경우도 있을 것입니다. 그럴 때 사람들은 어떻게 행동할까요. 만약 이것이 세계적으로 일어난다면, 정말 어려운 문제라는 생각이 들었습니다. 이 주제를 상징적으로 보여준 것이 바로 다니엘의 연인 제시의 장면입니다. 그녀는 과거 수녀였으며, 한때 신을 믿는 사람 중 한 명이었습니다. 스캔론(정보를 숨겨 유지하는 조직 워덱스: WARDEX “Waived Reporting, Development, and Extraction”의 고위 관계자)이 외계인의 장비에 의해 정신을 잠식당하려 할 때, 그녀는 십자가를 굳게 쥐고 있습니다. 반면, 그녀를 조종하려는 스캔론 또한 외계인이 개발한 마인도(操作) 조작의 도구를 굳게 쥐고 있다. 이 두 개의 ‘쥐는 손’이 대조적으로 그려지고 있는 것처럼 보였다. 조작하는 측은 도구의 성질상 그것을 굳게 잡는 필요성이 있었고, 그곳에는 맹신과 같은 의미合い도 읽어낼 수 있었다. 반면 제시(ジェシー)는 조작되는 것을 거부하고 연인을 보호하기 위해 저항하려다 십자가를 쥐어짜 신에게 의지하고 있었다. 둘 다 자신의 신념에 맞춰 굳게 행동하고 있었다. 다른 점은 애원하는 대상 하나뿐. 결과적으로 그녀는 정신을 지배당하게 되지만, 이 대조적인 묘사는 ‘컨택트’에도 통하는 “믿는다는 것은 무엇인가 (과학과의 대조)”라는 질문을 던지는 묘사로서 마음속에 남았다.
사람의 마음 깊숙이 스며드는 “선물”과 공감의 힘
또 다른 인상 깊었던 것은 마가렛이 가진 능력 때문이었습니다. 그녀는 붉은 새와의 만남을 계기로 사람의 기억 속으로 들어갈 수 있게 됩니다. 나중에 알아보니 이 새는 쇼조우코우칸쵸(영어로는 카지널이라는 새)였는데, 야구팀의 마스코트이기도 해서 어딘가 익숙한 느낌이 들었습니다.
이 능력 덕분에 상대방이 아무에게도 말하지 않았던 고민이나 고통이 그녀의 머릿속으로 흘러 들어옵니다. 그러므로 그녀는 처음 만나는 상대에게도 그 사람의 마음 깊숙한 곳에 기대는 듯한 말을 건넬 수 있습니다. 상대는 고통으로부터 해방된 듯한 느낌을 받아 한순간에 마음을 열게 됩니다. “왜 처음 만났는데 이렇게 그런 것을 알고 있는 건지”라는 의심이나 정화, 구원의 감정이 한꺼번에 밀려들면서 장벽이 허물어지는 듯했습니다.
그 결과 주변 사람들은 그녀를 숭배하는 대상처럼, 점차 신처럼 대하게 됩니다. 하지만 그녀에게는 오히려 매우 고통스러운 상태였습니다. 마가렛과 다니엘은 과거에 외계인과 접촉하여 ‘선택받은’ 두 사람으로 묘사됩니다. 두 사람이 함께 있을 때 처음으로 외계인의 언어가 이해가 되었습니다. 다니엘에게는 고도의 수학을 다루는 능력이 주어졌습니다. 영화에서는 ‘기프트’라는 단어가 사용되었는데, 인간을 초월한 힘을 얻은 데 따른 고통을 두 사람은 오랫동안 짊어지고 있었습니다. 그리고 영화 속에서 언급되는 “저희에게 주어진 훌륭한 능력 중 하나는 공감 능력입니다”라는 부분에 대해서도 저 또한 진심으로 동의했습니다. 사람들이 서로 살아가는 데 있어서 공감하는 능력은 역시 중요한 것이라고 생각합니다. 최근에는 안타깝게도 ‘돌봄’의 기회나 그 감각, ‘입장을 바꿔 생각하기’와 같은 행동이 줄어들고 있다는 개인적인 느낌을 가지고 있습니다. 그 결과, 서로 공감하는 경우도 있지만, 겉으로만 흘러가는 것 같거나, 깊은 공감으로 이어지지 않는 상황이라고 생각합니다(단지 제 주변 현상에 기반한 생각일 뿐입니다). 이야기의 막바지에, 정보를 공개하지 않는 쪽에 있었던 조직의 수장인 스캔론도 결국 정보 공개를 멈추지 않는 입장에 회전합니다. 마가렛과의 접촉을 통해, 과거의 아내와 교류하는 듯한 경험을 한 것이 그의 생각을 크게 바꾸게 된 것처럼 보였습니다. 사람은 자신이 소중하게 생각하는 것을 존중받는다고 느낄 때 안심하고, 안심할 수 있게 되면 상대방을 인정하기 쉬운 것일까요.
왜 SNS 대신 TV였을까
흥미로웠던 점은 정보 공개의 수단으로 텔레비전이 선택되었던 것입니다. 마가렛의 일에도 통하는 부분이지만, 현재 시대를 놓고 보면 SNS로도 충분했을 것이고, 오히려 가장 먼저 후보로 거론되었을 것입니다. 그렇더라도 굳이 텔레비전을 선택한 데에는 어떤 의미가 있을까요? 텔레비전에서 흘러나온 영상은 비디오 카메라로 촬영된 것, 비행기 객실 카메라로 촬영된 것들이었습니다. 80년 분량의 영상 자산을 가지고 있다면, 인터넷에 유출되어 더 빠르게 확산되었을 가능성도 있었을 것입니다. 그렇더라도 텔레비전을 선택한 것은 마가렛이 ‘믿는’ 매체를 통해 정보의 신뢰성을 담보하기 위한 것이었을까요? 과거의 미디어가 지닌 힘을 스필버그가 스스로도 믿고 있는 것일지도 모릅니다. 영화 곳곳에, 어딘가 옛날의 향수를 불러일으키는 묘사가 있었던 것도, 그것과 관련이 있을 것 같습니다. 반면에 일본과 해외에서는 상황이 다를 수도 있을 것입니다만, 현재의 텔레비전이 정말로 그러한 신뢰성을 유지하고 있을지,라는 단순한 의문도 떠올랐습니다. 인상적이었던 것은 영상 보면서 이야기를 나누는 진행자의 모습입니다. 자신의 생각으로 말을 선택하고, 자신의 감정을 전달하는 모습은 텔레비전이라는 미디어만이 가질 수 있는 방식의 전달임을 느껴졌습니다.
실제로 외계인이란다니, 어떻게 생각하시나요?
모든 우주인에 대한 견해를 말씀드리겠습니다. 참고로, 저와 반대되는 입장에 있는 분들의 의견을 부정하는 것은 전혀 없습니다. 우주인에 대해서는 존재 가능성을 배제할 수 없는 입장입니다. 악마의 증명처럼 존재하지 않는다고 말할 수 없으며, 우리가 존재하고 있기 때문에 넓은 우주 어딘가에 어떤 생명체가 존재한다면 놀랍지 않습니다.
저는, 우주 자체에도 오래전부터 관심이 있었습니다. 깊이 공부한 것은 아니지만, 지적인 호기심을 자극받고, 단순하게 아름답고 웅장하며, 우주의 끝이나 탄생이나 블랙홀처럼 단순하게 흥미롭습니다. 물론, 다른 의문들도 여전히 많지만, 이 영화에서 우주인은 실제로 그레이처럼 묘사되는 것인지 궁금합니다. “인”의 형체를 하고 있는지 또한 궁금합니다. 어쩌면 『프로젝트 헤일 메리』에 등장하는 존재일 수도 있습니다. 우주인이 인류형이라는 생각은 인간의 상상에 기반한 것일 수도 있습니다. 또 다른 영화(프로메테우스였나)에서 묘사된 기원도 마찬가지로 인간의 상상 범위를 넘어서는 것일 수 있습니다. 소통 방식도 마찬가지입니다. 음성으로 교환하는지, 언어인지. 소리를 전달하는 메커니즘이 지구 밖에서도 통용될 수 있는지. 생명체가 존재하기 위해서는 대기나 액체와 같은 어떤 매체가 필요한지. 어떤 행성의 환경에서도 닿을 수 있고, 튼튼하며 빠른 비행기가 정말로 가능한지. 생각할수록 의문이 계속됩니다. 그 점도 흥미로운 부분이지만.
또 하나 신기한 것은 왜 항상 미국 중심적인지입니다. 영화에서도 미군이 촬영하고, 미군이 정보를 가지고 있다는 점입니다. 이러한 점들이 시사되고 있었습니다. 다른 나라에도 비슷한 사례가 있을 수도 있지만, 발맞춰 비밀을 지키기 어렵지 않겠느냐는 생각이 듭니다. 특히 최근 수십 년 동안, 누구나 비디오 카메라나 스마트폰을 가지고 SNS를 통해 즉시 확산될 수 있는 시대가 되었습니다. 그런데도, 명확하게 외계인이나 UFO가 찍힌 영상은 제가 아는 한, 존재하지 않습니다. 가끔 “이건 UFO일까?”라는 영상을 보게는 하지만, 모두 멀리서 촬영된 영상이라 확실한 것은 알 수 없습니다. 지금은 생성 AI로 영상의 가짜도 만들어낼 수 있습니다. 그럼에도 불구하고, 과거부터 미확인 비행 물체를 촬영했다는 주장으로 남아있는 영상들이 있습니다. 외계인의 존재를 믿고 싶은 사람도 있고, 억지 영상이라고 의심하는 사람도 있으며, 이로부터 음모론 같은 것들이 생겨나기도 합니다. 그래서 더욱 SF 영화처럼 이러한 묘사가 나오는 것은 전혀 문제가 없고, 정말 언젠가 정보 공개의 날이 올 수도 있다는 시각으로 보는 것은 흥미롭습니다. 실제로, 다양한 영상들이
요약: 양분된 대립과 그 극복 방안
숨길 것인가, 밝힐 것인가
예고편에서 부풀어 올랐던 기대와 비교하면 “생각했던 것과는 달랐다”는 느낌도 적지 않게 개인적으로 있었습니다. 다만,そもそも自分が 무엇을 기대했는지를, 그것조차 모호했기 때문이었습니다. 이 영화의 축 중 하나였던 것은 “숨기거나 드러내거나”를 둘러싼 두 가지 대립이 있었던 것 같습니다. 어느 쪽이 옳다고 주장하며 충돌이 벌어지고 있는 것이죠. 이는 영화의 구조적인 측면뿐만 아니라, 우리 일상에서도 일어날 수 있는 일입니다. 어느 쪽이 옳다고 주장하는 것 때문에 회의나 친구, 연인 관계 등 불화의 씨앗이 될 수 있습니다. 이번에는 최종적으로 “드러내는” 쪽으로 결론이 나갔지만, 어느 한쪽으로 기울어지는 결말의 경우도 분명 있을 거라고 생각합니다. 이 영화의 결말은 어느 면에서는 정답 같은 느낌도 들었습니다. 반면, 서로의 주장을 넘어 공감할 수 있는 부분을 찾고, 그것을 바탕으로 행동할 수 있다면,라는 선택을 고려하는 경우도 보았으면 좋겠다는 생각을 했습니다. 이번 결말 역시 어느 정도 한쪽으로 기울어진 느낌입니다(스캔론이 마지막에 생각을 바꾸는 장면을 보면서 그렇게 느꼈습니다).
믿을 것인지, 믿지 않을 것인지: 다른 존재를 받아들일 수 있을까
전체적으로 보기에, 어느 정도 ‘컨택트’와 같은, 고요한 가운데 인간의 근본에 대해 생각하게 만드는 영화이기도 했다고 느껴졌습니다. ‘컨택트’에서도 종교와 과학을 각각 믿는가(동시에 다른 한쪽을 부정하는가) 하는 주제가 있었다고 기억합니다. “믿는 것”은 사람의 강한 에너지원이 될 수 있다고 생각합니다. 이 영화에서도 신, 외계인, 주인공들이 접하는 다양한 대상, 영상 등이 많은 사람들이 믿을 것인지의 대상이 되었을 거라고 생각합니다. 커리어와 삶의 방식에 대해서도 “믿는 것”은 강력한 힘이 될 텐데 말입니다. 취업, 직장, 매출, 인간 관계, 시장, 산업 등 모두 미래는 불확실합니다. 저출산 고령화에 따른 영향 등으로 전체적인 예상은 할 수 있지만, 세부 사항이나 구체적으로 그 대로 되는지는 예상할 수 없습니다. 하지만 규정된 미래를 실현할 수 있도록 “비전”을 그리고, “목적”을 정하고, 수많은 “목표”를 달성할 수 있도록 하는 것입니다. 그것을 위해 자신의 “가치”에 기반하여 “비전” 실현을 위한 “임무”를 정하고, 이를 이루면(일단이라도) “믿는 것”을 합니다. 자신감이 없을 경우에는, 그 자신감을 얻기 위해 행동을 쌓아 올리고, 백캐스팅과 포캐스팅을 왕래하면서 자신감을 쌓아가는 것입니다. 일본어와 한자는 정말 잘 만들어져 있다는 느낌을 자주 받는데, “자신감”은 “자신을 믿는 것” 아니라고 생각합니다. 실제로 실현 가능한지, 눈에 잘 가고 끌리게 되는 것이지만, 그렇게 “믿고” 행동을 하는 것입니다. 또한, 자신의 선택이나 축에 대해 자신 스스로 “공감”할 수 있는가 하는 것도 중요합니다. 자신에게 있어서, 알게 모르게 부정적으로 되지 않고, 곁을 지켜주는지, 인정하는지 어떻게 자신을 평가하고 있을까. 다른 사람에게도 똑같이 공감하고 있거나 인정받고 있을까 등. 최근의 저자세한 자존감과 자기 효능감의 부족함과도 연결될 수 있을지도 모릅니다.
경력 및 삶의 방식 전환
이 영화에서는 “밝히는”과 “숨기는” 각 입장이 그려낸 미래를 향해 자신을 “믿고” 행동했습니다. 다툼을 겪기 쉬운 두 세력의 대립이 나타나기도 하지만, 다른 관점이나 제3의 방법도 선택할 수 있도록 하는 것은 중요한 관점일 텐데, 일단은 믿고 행동을 멈추지 않는다는 것이 커리어 형성이나 삶의 방식에도 통한다고 생각합니다. 나아가는 방향이 달라지면 수정하면 되죠.そもそも何が間違いか、とか도 나중에 알 수 있는 경우도 있고, 더 나아가 시간이 지나면 그 선택이나 실수가 있었기에 다행이라는 부분이 있을 수도 있습니다(피하고 싶었던 것도, 물론 있습니다). 대히트작과는 거리가 멀지 않더라도, 이러한 생각을 곱씹어 보게 한, 또 스필버그 감독의 작품에 다시 만나게 된 기뻤던 작품이었습니다.
출처: note 원문
번역: Gemma 3(.44) 초벌 + 교정 24청크
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