츠키시마 유즈는 10살 생일을 맞이한다. 그녀의 부모님은 그녀에게 특별한 선물을 한다. 바로 ‘마법의 숲’이라는 이름의 비밀스러운 숲에 대한 지도와 함께, 숲에 숨겨진 보물을 찾도록 하는 것이다. 숲에 숨겨진 보물은 숲을 지키는 정령의 축복이라고 한다. 츠키시마 유즈는 흥분하여 숲으로 향한다.
일본 최초의 하ラスメント 재판에 도전한 여성들의 이야기를, 실제 사건을 바탕으로 그린 사회派 드라마. 昭和의 끝에서부터平成 초기를 배경으로, 당시에는 “상식”으로 치부되어 왔던 사회의 편견과 부당함에 목소리를 내어 새로운 미래를 열어간 사람들의 투쟁을 보여준다. 일본이 호황기에 접어들었던 1989년, 순수하고 돈이 되지 않는 사건만 맡아하는 변호사, 아사히 마사코에게 상하라라는 여성이 찾아온다. 직장에서 지속적인 괴롭힘을 당한 끝에 가장 좋아했던 일을 빼앗겼고, 그녀는 회사와 상사를 상대로 소송을 제기하고 싶어한다. “괴롭힘”을 둘러싼 재판은 전례가 없었고, 신인 변호사 후지노 시카는 “승리할 가능성이 없다”고 반대하지만, 아사히는 “이 재판은 반드시 미래에 영향을 미칠 것이다”라고 결심하고, 세상의 “상식”이라는 거대한 벽에 바람 구멍을 뚫기 위해 용기 있는 발걸음을 내딛는다. 아야세 하루카가 인간미와 사랑스러운 매력과 강인함을 겸비한 주인공 아사히 마사코를 열연하며, 의뢰인 상하라를 퍼스트 서머 위카, 신인 변호사 후지노 시카를 마츠모토 호카가 연기한다. 감독은 “이런 밤늦게 바나나 먹어?”, “늙어서 돈이 없어!” 등 사회적 주제와 엔터테인먼트성을 결합시킨 작품을 많이 히트시킨 前田哲이다. “달의 만사이크”나 텔레비전 드라마 “쇼무니” 등의 橋本裕志가 시나리오를 맡았다. 2026년 제작 / 105분 / G / 일본 배급: 마츠시타, 워너 브라더스 영화 극장 개봉일: 2026년 10월 2일
퍼스트 보이스(2026)를 영화관에서 보았다.
1989년. “하러스먼트”라는 용어가 지금처럼 흔하지 않았던 시대에 직장에서 부당한 괴롭힘을 당한 여성이 회사와 상사를 고소한다.
그리고 그 여성의 목소리를 들은 변호사 아사히 아사히도코는 전례 없는 재판에 도전하며 나아간다.
실화를 바탕으로 한 작품이라는 점 때문에, 보면서도 여러 번 생각하게 만들었다.
지금 시대에는 “그건 잘못됐다” 혹은 “괴롭힘이다”라고 생각할 수 있는 일도, 당시에는 “여자는 그러니까” 혹은 “원래 싫으면 그만둬야지”라고 쉽게 넘어가 버렸다.
그 시대의 공기가 이 영화에서 느껴지는 듯합니다.
한편, 1980년대 버블 경제를 배경으로 몸매를 드러내는 바디콘이나 어깨 패드가 돋보이는 수트와 당시의 특징적인 헤어스타일을 볼 수 있어서 즐거웠다.
본 궤도와는 약간 다르지만, 개인적으로 인상적이었던 점은 츠예에게 억울함을 호소받는 전 애인 역할을 수카와 카타마리가 연기했다는 점과, 더불어 그에 대한 변호사 역할을 츠토이 미치타카가 연기하고 있다는 점이다.
카타마리는 저에게 있어서 눈 깜빡거리는 횟수가 많은 매우 다정하고 착한 사람이라는 인상을 줍니다.
그가 능력 있는 여성 직원의 비위를 상하게 하고 괴롭히는 상사를 연기한다는 것은 전혀 예상 밖의 캐스팅이었다.
そして、筒井さんが演じる高梨も「女の敵」といった感じの冷たい男である。
筒井さん、もう55歳かぁ。
제 생각에는 아직도 ‘아스나로 신소’의 가케이고로 이미지가 남아 있습니다.
(『아스나로 슈쇼』 정말 좋은 드라마였어.)
젊을 적에는 의지 없어도 다정한 역할이 많았다는 인상이지만, 나이를 ]++; 지나면서부터는 싫어하는 인간을 연기할 기회가 늘어났다.
개인적으로는 그런 츠지 씨를 보는 것을 상당히 좋아했던 것 같다.
당시, 저는 아직 어렸기 때문에 세상의 여성들이 “여자는 이런 이유로”라는 명목으로 취업 기회를 빼앗기거나, 상사로부터 편안하게 엉덩이를 만지거나 남성 경험의 숫자를 묻는 등 성희롱을 당하는 것을 당연히 알지 못했다.
성희롱(セクハラ)이라는 용어 또한 당시부터 일본 사회에 점차 확산되고 있었음을, 이 작품을 보면서 처음 알게 되었다.
이 표현은 1970년대 초반 미국에서 유래된 것으로 알려져 있습니다.
미국 여성 대학생들이 여름 방학 아르바이트 중에 경험한 성희롱을 표현하기 위해 만들어낸 신조어라고 한다.
그 시대에는 그런 표현조차 흔하지 않았기에, 직장에서 받은 괴롭힘을 ‘이상하다’고 호소하는 것이 얼마나 용기 있는 일이었을까.
그러고 보니 이 재판이 가지는 의미의 중요성이 다시 한번 새삼 느껴진다.
특히 인상 깊었던 것은 아사히 다이고쿠 변호사였다.
그녀는 결코 완벽한 히로인은 아니다.
저를 착한 사람이라고 생각하시는 분들이 계셔서, 수익성이 좋지 않은 일감만 계속 맡게 되는군요.
그래도 눈앞에서 고통스러워하는 사람을 외면할 수 없어.
또한 아사히 선생님은 어린 자녀를 3명을 키우고 계시다.
집에 돌아오면 세탁물을 정리하고 저녁을 만들어 아이에게 우유를 먹여야 한다.
또한 장녀는 학교에 다니지 않고 있다.
게다가 변호사인 남편도 “집안일은 여자가 해야 하는 것”이라고 생각하는 것인지, 가사나 육아를 도와주려 하지 않는다.
저라면 남편에게 계속 잔소리하고 괴롭히면서 매일같이 미쳐버릴 거라고 생각한다.
그녀는 여전히 엄청나게 긍정적인 여성이다.
학교에 가기 싫다면 가지 않아도 돼요. 저도 학교를 싫어했던 적이 있었거든요.
신인 변호사 후지노 시카로부터 “승리할 수 없는” 경우를 언급하며 반대받아도, 그녀는 이 재판을 수락한다.
더욱이, 패배전으로 여겨질 수 있는 상황에서도, 보수적인 판사로부터 더욱 보수적인 판사로 바뀌었을 때, 다른 여성 변호사들이 탄식하며 끝맺는 듯한 상황에서 그녀는 “더욱 힘내야 해. 기대되는걸”이라고 말한다.
이 긍정적인 태도가 정말 대단하다.
어떻게 하면 이렇게 활기차고 긍정적인 마음을 만들 수 있을까.
이 재판은 반드시 미래에 영향을 미칠 것이다.
아사히 선생님뿐만 아니라, 다른 여성 변호사나 피해자 恵, 이 재판을 지원하는 여성 단체 사람들의 모습은, 정말이지 멋있었다.
판사는 판결을 통해 눈앞의 의뢰인을 구제하는 데 기여한다.
그러나 전례 없는 판결의 경우 그 결과는 당사자들뿐만 아니라 더 넓은 범위에 미치게 된다.
이것은 옳지 않다고 사회에 묻는 것에도 이어진다.
그래서 처음 목소리를 낼 사람이 얼마나 힘든지 생각한다.
아무도 소리를 지르지 않았기 때문에 그 사람만이 “왜 그런 짓을 하는 거지?”라고 묻히는 것이다.
주변 사람들의 이해를 받지 못하거나, 골칫거리로 여겨지거나, 심지어 과거를 들추어내어 자신이나 가족이 상처받는 일도 발생할 수 있다.
그래도 누군가가 먼저 소리를 내지 않으면 아무것도 변하지 않는다.
『파스트 보이스』라는 제목은 그 첫 번째 목소리를 의미하는 것일 것이다.
그리고 이 영화를 보면서 무서웠던 것은 1989년이라는 시대를 단순하게 “옛날은 끔찍했다”라고 웃어넘길 수 없는 점이다.
시대가 바뀌면 당연히 통념도 변한다.
지금은 흔히 당연하게 문제 삼는 일이지만, 10년 전, 혹은 수십 년 전에는 ‘정상적인 일’이었을 수도 있다.
그리고 지금 우리가 ‘정상’이라고 생각하는 것들 중에도 미래에는 ‘왜 아무도 의문을 제기하지 않았던가’라고 생각하게 될 것들이 있을지도 모른다.
그러한 관점에서 보면, 이 영화는 과거의 사건을 그린 작품이지만 결코 과거에만 갇힌 이야기가 아니다.
현재 혐오·폭력이라는 용어가 널리 알려진 상황에서도, 부당한 일에 대해 “그런 식으로 된 수밖에 없다”라며 한탄하고 참아버리는 사람들도 있을 것이다.
그래서 목소리를 내는 것의 중요성을 다시 한 번 깨닫게 되었다.
물론, 현실은 영화처럼 쉽게 풀리지 않습니다.
목소리를 높이면 반드시 누군가가 돕지 않을 것이고, 옳은 일을 주장했다고 해서 반드시 이길 수 있는 것도 아니다.
그럼에도 불구하고 처음 한 사람이 목소리를 올린 결과, 이후 뒤를 잇는 사람들도 생겨날 수 있었다.
한 사람의 “이상하다”는 목소리가 결코 사회를 변화시키는 계기가 된다.
첫 번째 목소리는 그러한 “첫 번째 목소리”를 그린 영화였다.
출처: note 원문
번역: Gemma 3(.44) 초벌 + 교정 39청크
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