상하이에서 짧은 귀국을 마치기도 전에 ‘우리는 외계인’을 보고 싶었다.
물론, 무대 인사를 통해 오카야마 텐온 군을 뵙고 싶었다는 것도 있었다. 물론이지. 음, 뭐, 그렇지만.
그건, 말해도 해도 아쉬울 정도로 훌륭한 영화였습니다. 예전에 등간 유우키 씨가 어떤 인터뷰에서 한 말처럼, “등간 집에서는 집에서 영화를 볼 때 영화관과 똑같은 환경을 설정한다”고 했습니다.
영화 상영 중에는 방을 어둡게 하고, 화장실 등은 자리를 비우지 않으며, 상영을 일시 중단하지 않는다는 취지였다고 합니다. 영화를 존중하려는 의도였던 것입니다.
확실히 스마트폰이나 태블릿으로 배달하는 콘텐츠는 자꾸만 속도를 두 배로 하거나, 되감기를 하거나, 한 번 멈춰서 화장실을 가거나 하는 행동을 하곤 하죠. 최근 저도 자주 그렇게 해요. 속도를 두 배로 하는 것을 못 견디거든요. 싫어하는 장르의 영화나 드라마는 꼭 그렇게 해요. 자막도 있으니 속도를 두 배로 해도 이해할 수 있거든요.
하지만 ‘우리는 외계인’은 극장에서 일정한 제약을 두고 2시간 동안 이야기를 나누어야 하는 영화입니다. 원래 영화의 매력과 추억을 되살려 주었습니다. 예를 들어 롤러코스터를 타면 점점 높아지고 엄청나게 무섭지 않습니까. 그런데 더 이상 도망갈 수 없어요. 도망갈 수 없지만, 도망갈 필요는 없죠. 왜냐하면 언젠가는 끝나니까요. 끝나고 나서는 ‘다행이다! 탈 수 있었어!’라고 생각하게 하니까. 이것은 바로 그런 영화입니다. 확실히.
이 영화는 단순한 즐겁고 향수를 자극하는 이야기가 아닙니다. 초등학교 3학년부터 ‘평범’하게 살아가지만 어딘가 풀리지 않고 답답함을 느끼는 깃펜(翼くん)과, 공부도 운동도 잘하고 매일 호기심과 상상력이 풍부한 아카타로(暁太郎くん) 두 사람이 【사형】이 되어 함께 하지만, 어느 사건으로 인해 떨어져 나가는 이야기입니다. 그리고 그 후, 두 사람이 어른이 되어가는 이야기를 담고 있습니다.
제작진의 요청으로 자세한 내용은 언급하지 않겠지만, 이 작품은 시청자들이 과거를 되짚어보는 이야기를 담고 있습니다. 그림의 힘이 매우 강하고, 특히 섬세하게 묘사되어 기억이 마치 폭발하듯 되살아납니다.
아, 우산이 빙빙 돌리잖아. 기와우산 하는 거 있잖아. 씨소는 확실히 저런 좌석이지? 아이의 시선으로 그려지기 때문에 기억을 떠올리기 쉬워. 화장실 뚜껑은 저렇게 닫는 거 있잖아. (이건 사실 기억과는 상관없지만) 굉장히 세밀한 부분까지 신경 써서 묘사하고 있어서 “공허함이 엄청났을 것 같아”와 같이 상상력을 자극하는구나. (이건 어느 화장실 장면 이야기야.)
화장실 장면이 많고 이것도 좋네. 화장실은 그 장소의 특성이 굉장히 드러나거든. 공원, 학교, 회사... 해외... 그 좁은 화장실이라는 공간에서의 일들만으로도 다양한 에피소드와 중요한 서브텍스트가 만들어져. 사실 이 애니메이션은 그 정도까지 대사가 많지 않고, 하나하나가 꽤 무겁거든. 그런 배경을 드러내는 작업이 필요하다는 것도, 실력파 배우들을 기용한 이유일 텐데 싶어. 아이들의 대사는 정말小学生 그대로야. 실제로 이렇게 말하는 방식이지. 우리 아이들 같아. 손을 덜렁거리면서 걷는 모습이나, 여자아이가 말할 때 손을 땀에 젖게 하는 모습까지 최고야. 그런 작은 디테일들이 사건을 일으키기도 하네.
초등학생의 순수하면서도 잔인한 모습이 안타깝고, 나 자신도 이런 경험을 한 적이 있겠다는 생각이 든다. 게다가 나는 그걸 자주 떠올리면서 “아아아아아!” 소리를 지르며 다시 해보려고 하니 부끄럽고 괴로운 마음이 든다. 하지만 억지로 끌고 다닐 필요는 없다. 어디선가 넘어서야 한다.
그 과정이 굉장히 판타지적이고 (사실적이면서도 현실에서는 거의 일어나지 않을 패턴이 드러나는) 어린 시절의 “학교와 집이 목숨줄! 학교에서 실패하면 끝! 무리! 야다!”와 같은 흐름도 현실적이지만 매우 과장되어 묘사되어 있어 재미있을 뿐만 아니라, 애니메이션의 장점을 살린 느낌이 들고, 음악이나 지진과 같은 소리를 느낄 수 있는 것이 영화관의 장점입니다.
그 이후 깃바람 군과 어머니와의 대화도 시작하면 끝이 없었어. (보육교사로서 하고 싶은 말이 산더미처럼 많으니까) 정말 중요한 미토모(伏線)였어.
다양한 요소들이 있지만, 마지막 부분에서 깔끔하게 풀리고, 멋진 장면이 있었어. 바타바하라 くん이 좋은 역할을 해내고 있더라.
너무 길게 느껴졌을지 몰라도, 그들에게는 그렇게 길지 않은 일이었고, 작게 보였을지 몰라도 그들에게는 결코 작지 않은 사건이었다.
우리는 아이들의 마음을 섬세하게 포착해야 한다는 생각을 토요일 밤에 했다. (결국 보육사적 관점. 보육사 관점의 감상도 따로 기록하고 싶다.)
누구나 보고 싶어 해요. 꼭 극장으로 가세요.
아. 제가 중요한 배우분들께 남기고 싶은 의견인데, 너무 능숙해서 오히려 천음군이 대체 뭘 잘하는지 잘 모르겠네요. 사카토 군도 천음군도, 의도적으로 특징을 드러내지 않는 목소리 연기를 하고 있어서, 너무 익숙해져 버렸는지 잘 와닿지 않아요. 윙과 아카리타로만 존재하는 거기서, 마치 어디에나 속해 있는 듯한 두 사람이 좋았다는 문와키 감독의 말이 사실이에요. 정말, 그렇게 평범한 사람들이죠. 그런 사람들은 특징이 그렇게 뚜렷하지 않고 아름다운 목소리를 가지고 있지만, 그 이면에는 무언가 숨기고 있는 듯한 느낌이 들어요.
감독은 곧 사카토 군과 센온 군을 떠올렸다고 이야기했다. 어떤 작품을 보았을까. 정말 듣고 싶었다. 두 사람의 반응도 얻고 싶었다. 질문을 할 수 있는 것 자체만으로도 충분히 의미 있다는 것을 생각한다.
그렇게 해서 상하이에서 직접 찾아와서 무대 인사 상영회를 보러 갔다구요‼️ 최고였어요! 자리가! 너무 좋은 자리고!!! 사카토 쿤은 정말 활발하고, 이번에도 인간적인 매력을 뽐내고 있었어요. 귀여워. 그리고 스키타레 쿤이 챙겨주는 타에요 쿤은 처음부터 아주 편안한 분위기로 또 너무 귀여웠어요. 손이 길어서 깜짝 놀랐어요. 감독도 함께 세 명이 계속 엉뚱하게 수다를 떨고 싶었어요😂
※아디에(Adieu) 님은 이번에 처음으로 가수로 인식된 것 같았지만 정말 좋았습니다. 초등학교 때 좋아하는 아이들 순위가 없었냐고 말씀하시면서 “있었지, 프로필 책이나 있었지, 좋아하는 사람의 이니셜 쓰는 거”라고 감독님이 신나게 이야기꽃을 피우시면서 그것도 너무 귀여웠습니다.
그건 지금도 그래요. 초등학생의 사랑은 뭔가 좋잖아요. 아직 감정이 완전히 자리 잡지 않았으니까, 싫어! 하지만 좋아하게 되고, 좋아!도 싫어처럼 변하죠.
그런 종류의 영화라고 한다.
네, 꼭 극장에서 보러 가요. 물론, 포스터도 샀어요. 소중하게 할 거예요. 앞으로 모리와키 감독은 큰 인물이 될 거예요. 물론 영화관에도 팔고 있어요.
출처: note 원문
번역: Gemma 3(.44) 초벌 + 교정 14청크
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