# 우리는 외계인

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> 작성자: admin
> 작성일: 2026-10-11T00:48:28.652Z

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『우리는 외계인』은 애니메이션 영화다. 게다가, 그 그림체를 “모에 그림체”와 “마츠모토 타이야” 체시에 굳이 묶어 말하자면, 확실히 후자에 속한다. 현실적인 묘사의 캐릭터를 거친 선으로 그리는 독특한 터치다. 단순히 이것이 움직인다는 것 자체가 놀랍다.

또한, 배경은 죽을 정도로 아름답다. 일부 아이템은 실사와 구별하기 어려울 정도로 사실적인 CG로 묘사되어 거친 선의 캐릭터와 어울리지 않지만, 오히려 놀라울 정도로 조화를 이루고 있다.

더욱이, 그 물건들(브라운관 TV, 노란 우산, 오리와미 테루켄……)은 강렬한 昭和의 향수를 불러일으킨다. 게다가, 단순히 ‘좋은 옛 기억’이라고 느끼게 하고, 갑자기 위협감을 주는 것이다. 아니, 실제로 달려드는 것은 아니지만, 이렇게 애틋한 물건에 두려움을 느낀 적은 없었다.

그리고 무엇보다도 이 작품의 핵심은 바로 스토리다. 관객이 무의식적으로 마츠모토 다이오 스타일의 세계관에 맞춰 뻔한 전개만을 기대하며 보게 되면 전혀 예상치 못한 방향으로 이야기가 흘러간다. 사전 지식이 없던 나 역시 깊은 감동을 받았고, 다른 분들께도 미리 정보를 알지 않은 채 작품을 감상해 보시길 추천한다.

그럼, 스포일러 없이 드린 감상은 여기까지입니다.

### 제목의 의미

우리는 외계인이라는 제목을 들었을 때, 우리 세대가 가장 먼저 떠올리는 것은 바로 그 외계인 목소리 흉내입니다. 목 주변을 손으로 두드려가며 “저희는 우주인입니다”라고 따라 하는 거죠.

이 작품에서는 놀랍게도 마지막 순간에 이것이 등장한다. “아, 여기서 제목 회수인가” 싶었을 텐데, 정말 그랬을까.

실제로 “우주인”이라는 용어는 그보다 훨씬 이전 단계에서 등장하고 있었다.

익보는 아카리 타로의 기묘한 행동을 목격하고 “그는 외계인인지”라고 의심하기 시작한다. 여기서 말하는 “외계인”은 이해할 수 없고 자신과는 다른 존재라는 의미다.

그러나 이야기가 진행되면서 갑자기 시간이 되돌아간다. 그리고 그동안 츠바사의 시점에서 그려져 왔던 이야기가 이제 아카야토의 시점에서 다시 전개된다.

사실, 여기가 저에게는 가장 큰 놀라움이었다.

이 작품은 아직까지도 “어찌하여 어디까지 데려가게 될 이야기인지”가 교묘하게 숨겨져 있다. 처음에는 두 사람의 어딘가 묘한 우정 같은 관계가 그대로 어른이 될 때까지 이어져가는 이야기라고 생각했다.

그러나 “우주인”이라는 단어가 등장하면서 갑자기 상황이 걷잡을 수 없이 불길하게 흘러가는 듯했다. “혹시 아카타로는 정말 우주인일까?”라는 SF 호러 영화 같은 전개를 예감하게 되는 것이다.

하지만 잠시만요. 아쓰타로의 시점에서 이야기가 재구성되면서, 사실은 전혀 다른 이야기였던 것이 밝혀졌습니다.

같은 사건을 다른 등장인물의 시점에서 다시 이야기하는 방식 자체는 그다지 흔한 것은 아니다. 최근에 말하자면 ‘데드 데몬즈 데데데스트라션’도 그랬다.

하지만, 이야기가 어디로 향하고 있는지 완전히 잃어버렸을 때, 저는 이 전개에 완벽하게 이끌려간 것이었다. 이제, 그 재구성(혹은 재해석)을 통해 무엇을 알게 될 수 있을까.

실은 아카타로에게 보았던 츠키모도는 또, 예상치 못한 행동을 반복하는, 이해하기 어려운 인물로 비춰졌던 것이다. 물론, 그 대부분은 단순한 오해였지만, 즉 아카타로에게 츠키모도는 ‘우주인’과 다름없었다고 할 수 있다. 이것이야말로, 제목의 진정한 의미일까. 원래는 친한 친구였던 두 사람이, 아주 사소한 오해 때문에 서로를 이해하지 못하는 존재, 즉 ‘우주인’으로 인식하게 되어버리는 것이다. 게다가, 그 오해는 해소될수록 점점 더 커져만 간다. 그리고 결국, 한쪽의 증오가 최고조에 달하여 두 사람의 대결이라는 형태로 폭발하는 것이다.

정말 무서워요.

하지만 이것은 단순히 두 소년의 이야기일까. 그저 조금의 인식 차이와 오해가 쌓여, 어느 순간 상대방을 ‘이해 불가능한 존재’로 치부하게 되는 것이다. 그리고, 예전에는 가까웠을 그 인간들이 서로 맞지 않는 존재로 분断되어 가는 모습은 과연 지금의 사회를 반영하고 있는 것일까.

### (10월 10일 부록) 괴롭힘과 여성에 대한 대우에 대하여

이 글을 쓴 후, 라이머스타 유다마루 씨의 ‘주간 영화시평 무비워치맨’의 ‘우리는 외계인’ 비평을 듣고 생각할 거리가 생겨, 조금 더 덧붙여야겠다.

『ムービーウォッチメン』에 대한 청취자들의 제보 중 “왕따 가해자를 정당화하는 것은 용납할 수 없다”는 의견이 있었다. 나 역시 과거 왕따 피해자였기에, 그런 대우를 받은 상대를 용서할 수 있을지 모른다. 다만, 처음 빗자루를 부수게 한 것은 윙의 측이었으며, 아카리타로의 사과도 윙에게 전달되지 않았었다. 그 배경을 고려하면, 두 사람 사이에 일어난 모든 것을 단순하게 “10 대 0”으로 나누어 볼 수 없다고 생각한다. 물론, 그것이 왕따를 저지르는 이유가 된다고 할 수 없다. 그리고 이 작품은, 왕따를 당한 아카리타로의, 이후의 비참한 운명을 그려내면서, 왕따가 가져다주는 심각한 영향을 충분히 보여주고 있다. 그래서 나 역시 우다마루 씨와 마찬가지로, 가해자를 “정당화”하는 데까지는 이르지 않는다고 생각한다.

다음으로 여성에 대한 부분입니다. 이는 청취자로부터 “여성도 스토커 피해를 겪고 있는데, 그에 대한 언급이 충분하지 않다”는 지적이 있었다. 이는 매우 어려운 문제이다. 이 작품은 단지 남성의 시점에서 그려진, 남성 중심의 이야기이기 때문이다. 따라서 여성에게는 ‘누구의 동경의 존재’와 같은 상징적인 역할만 부여되어 있다. 오래된 소년 만화에 흔히 보이는 표현 방식이며, 대표적인 예가 바로 만화판 ‘드래곤볼’에 등장하는 시즈카(시즈카)이다.

물론, 현대적인 시점을 반영하여, 예를 들어 ‘마지막 결투 재판’처럼 두 남성의 시점을 더하고 여성의 시점에서 이야기를 재구성하는 방식도 고려해 볼 수 있었다고 생각합니다. 다만, 그렇게 하면 이야기는 더욱 복잡해지고 상영 시간도 길어질 수 있습니다.

물론, 현대적인 시점을 반영하여, 예를 들어 ‘최후의 결투 재판’처럼 두 남성의 시점을 더하고 여성의 시점에서 이야기를 재구성하는 방식도 가능하다고 생각한다. 다만, 그렇게 하면 이야기는 더욱 복잡해지고 상영 시간도 길어졌을 것이다. 하지만 이 영화를 본 여성들이 자신들의 측의 피해가 간과되었다고 느끼고, 앞서 언급한 비판을 품는 것은 충분히 이해할 수 있다.

**출처:** [note 원문](https://note.com/bangaro/n/n8930a09195f3)

*번역: Gemma 3(.44) 초벌 + 교정 13청크*

[원문 보기](https://note.com/bangaro/n/n8930a09195f3) | 출처: note.com