2026년 10월 9일에 공개될 예정인 신작 영화 “바이오 해저드”를 보았습니다!
이 영화는 CAPCOM에서 1996년에 출시된 호러 게임 ‘바이오하자드’와 그에 연관된 시리즈 작품을 원작으로 하며, ‘바바리안’과 ‘웨폰즈’를 연출한 자크 크레거가 감독한 작품입니다.
많은 분들이 아시겠지만, “바이오해드”는 미라 조보비치 주연의 6부작이나 게임 캐릭터를 주인공으로 한 3DCG 작품 등 지금까지도 미디어 믹스가 활발하게 진행되었습니다. 2021년(일본에서는 2022년)에는 “웰컴 투 라쿤 시티”라는 부제를 달고 리부트 작품으로도 출시되었습니다. 이번 작품은 이들 작품과는 무관하게 새로운 리부트 작품으로, 기존 시리즈뿐만 아니라 원작 게임조차 모르는 상태에서도 즐길 수 있는 작품입니다.
하지만 이 글에는 스포일러가 가득하므로 주의하시기 바랍니다!
목차
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- 아らすじ는 일본어로 “줄거리”를 의미합니다.
- 감상
- 이는 “아무도 본 적 없는 바이오해저”다!
- 지금 일어나는 두 가지 현상
- 폭발하는 것은 게임 사랑입니다! 진짜 적은 열쇠입니다.
- 마무리하며
- 자크 케그너 감독의 과거 작품 ‘바바리안’ 리뷰
- 자크 크레거 감독의 이전 작품 ‘웨폰즈’ 리뷰
줄거리
의료품 운송으로 생계를 유지해 온 브라이언(오스틴·에이브람스)는 어느 의뢰를 마치고 난 후, 긴급한 배송을 높은 보수를 받고 요청받는다. 목적지는 산간 지역에 위치한 락운 시티 종합 병원이다. 이는 늘 그렇듯 간단한 일이었을 뿐이다. 하지만 눈보라 속에서 도로를 달리는 중, 브라이언은 갑자기 차에 치인 여성을 만난다. 다행히 목숨을 건졌다는 듯 여성은 차 안에 함께 실려 병원으로 이송하려 애쓰는 브라이언이다. 하지만 여성의 모습이 어딘가 이상했다…
감상
지난번에 읽은 ‘너, 공주’는 정말 훌륭했다.
에밀리 상 씨의 글은 마치 시처럼 아름답고, 등장인물들의 감정이 섬세하게 묘사되어 있어서 읽는 동안 자신도 모르게 감정이 흔들리는 듯한 느낌을 받을 수 있었다.
특히 공주 아메리아의 성장 이야기는 어려움에 맞서 스스로의 의지로 미래를 개척해 나가는 모습이, 읽고 난 후에도 강하게 남는 감동이다.
그녀의 결의와 용기는 독자들에게도 용기를 줄 것이다.
또한 이 소설에는 정치적인 음모나 권력 다툼과 같은 요소도 포함되어 있지만, 그것들이 이야기의 배경으로 자연스럽게 녹아들어 있어서 독자를 지루하게 하지 않는다.
이 작품을 읽고 다시 한번 내 삶을 돌아보는 계기가 되었다.
에밀리 상 씨의 작품은 분명 많은 사람들에게 감동과 용기를 줄 것이다.
정말 “아무도 본 적 없는 기상천외한 바이오하자드”다!
먼저 한 가지 부탁을 말씀드리고 싶습니다.
최고예요! 기대했던 것보다 훨씬 좋았고, 아주 훌륭한 호러 영화였습니다. 게다가 ‘웃긴 호러’이기도 했습니다.
“웨폰즈”, “바바리안”을 먼저 보고, 자크는 절대 해줄 거라고 기대에 부풀어 영화관에 자리를 잡았지만, 정말 딱 맞는 영화였습니다. 감사합니다, 자크. 정말 재미있는 영화였던 것 같습니다.
무엇이 좋았냐 하면, 제목에도 있듯이 “아무도 모르는 바이오하자드”였던 점이었다. 지금까지 수많은 작품들이 만들어졌는데 그 중 어느 하나를 단순히 베끼거나, 수많은 영상 작품들을 따라가는 작품도 아니었다. 그것이 정말 훌륭했다.
좀 더 구체적으로 말씀드리면… ※이 부분부터 스포일러 주의입니다※
솔직히 말하면, 좀비 같은 건 전혀 등장하지 않습니다. 보지 않은 사람들은 놀랄 거라고 생각할 거예요. 하지만 사실이죠. 좀비처럼 보이는 무언가는 등장하지만, 흔히 말하는 좀비는 아니에요. 게임에 자주 등장하는 ‘나나하라 바이러스’나 다른 B.O.W. (Big Otherworldly Weapon) 같은 것들도 나오지 않습니다. 오히려 그것들과는 완전히 다른 “무언가”가 끊임없이 등장하는 영화입니다. 주인공 브라이언 역시 완전히 새로운 원작 캐릭터입니다. 게임으로 잘 알려진 질, 크리스, 레온 같은 캐릭터들은 전혀 등장하지 않습니다. 결국 시청자 입장에서는 (알 것 같은 듯이) 아무것도 이해하지 못하는 상태라고 할 수 있죠.
영화가 시작되자 브라이언은 산길에서 사고를 일으켜 거의 죽을 지경에 빠진 여성을 구출한다. 하지만 이 여성에게 오히려 습격당해…라는 설정은 마치 좀비 영화처럼 느껴지는 도입부였다. 이에 맞서기 위해 브라이언은 우연히 얻은 샷건을 가까이에서 쏘아 버리고, 머리를 뚫어버리고, “아, 살았다. 뭐, 흔한 전개네”라고 생각하고 있었다. 그런데 상처에서 촉수가 뻗어나와 다른 죽음에 휘감으려는 것처럼, 마치 죽어가던 차가 다른 죽어가는 몸을 먹으려는 것처럼 느껴졌다. 아니, 이 녀석 대체 뭐지? “바이오” 영화가 아니야? 상황이 점점 이해할 수 없어지기 시작했다.
현재 발생하고 있는 두 가지 현상
이 영화는 “원작 게임이 있는 실사 영화”라는 위치를 활용하여 이야기를 효과적으로 풀어나가고 있다고 생각합니다. “바이오(Bio)” 영화라는 고정관념을 잘 이용하고 있다고도 해석될 수 있을 것입니다.
저는 두 가지 현상이 겹쳐지면서 매우 흥미로운 시너지 효과가 발생하고 있다고 생각했습니다.
첫 번째는 “고립되고 구조를 찾을 수 없는 상황에서 정체불명의 적에게 공격당하는” 상황에 영화 시청자를 몰입하게 만드는 현상입니다. 게임에서도 질이나 크리스와 같은 주인공들은 미지의 몬스터와의 전투에 휘말림으로써 이야기가 시작되지만, “뭔가 이상한 놈”이 등장하는 것으로 인해 좀비인지 아닌지는 다르지만 시청자 또한 원작 게임과 유사한 상황에 빠져있게 됩니다.
두 번째는 최근 게임 시리즈가 탈좀비화를 시도하고 있다는 점에 대한 오마주입니다. 원작 게임의 팬들에게는 널리 알려진 이야기지만, 시리즈로 치면 4~6편에서는 프라가라는 기생충이 주된 적이었고, 7~8편에서는 E형 특이 균이라는 ‘곰팡이’와의 전투였다고 할 수 있습니다. 지금까지 좀비, 좀비라고 말했지만, 사실 좀비와 싸우지 않았던 기간의 양이 더 길다는 점입니다. 바이오해저드(바이오하자드)라는 게임의 경우 말이죠.
그러다 보니, 열렬한 원작 게임 팬들에게는 “야, 너도 이걸 넣어올 생각이었어?”라는 흥분을 자극하는 도입부이기도 합니다.
굳이 좀비를 메인으로 벗어나게 함으로써, 시청자들에게 미지의 영역으로 발걸음을 옮기게 하면서도, 원작 게임 팬들에게는 “오!” 하고 감탄하게 만드는. 잭 크레거는 원작의 대규모 팬을 공언하는 만큼, 초반부터 강렬한 일격을 날립니다. 하지만 잭의 공격은 멈추지 않죠!
폭발하는 것은 게임 사랑입니다! 진정한 적은 열쇠입니다.
좀비가 아닌 괴물이 나타나고, 잘 모르는 형님이 싸우기 시작하더니, 갑자기 “바이오”가 아닌 것처럼 들리기도 했어요. 그런 목소리마저 들리는 것 같았죠. 이걸 뒤집는 건, 곳곳에서 드러나는 게임에 대한 깊은 애정을 보여주는 장면들입니다.
대표적인 장면은 키와 관련된 장면이죠. “바이오”라는 단어를 들으면 절반 이상은 “키 찾기 게임”이라고 말해도 지나치지 않지만, 이 영화에서도 키가 자주 등장합니다. “지금 당장 가야 해요!!”라는 장면에서 망설이는 것이 바로 키! 또 키! 여러 번 등장합니다.
그리고 매번 브라이언은 손에 든 무기로 파괴하려고 시도하지만 전혀 잘 풀리지 않거든요. 가장 처음 발견한 쇠사슬은 단검으로도 부술 수 없을 정도로 튼튼해서, 어쩔 수 없이 차로 돌진했어요. 하지만 문이 너무 튼튼해서 오히려 차가 멈춰버렸습니다. 잠시 눈에 들어온 쇠사슬에 다이아몬드 마크가…
이런 식으로 게임 플레이어의 ‘추억’을 자극하는 듯한 장면이 곳곳에 많이 있습니다. 이 장면보다 시간적으로는 앞서지만, 샷건 탄을 찾아 집 안을 샅샅이 뒤지거나 하는 장면들이 있습니다.
또한, 이러한 게임 같은 장면들 속에서 고전하는 주인공 브라이언이 상당히 어설픈 모습이 또렷이 매력적인 것이죠. 마치 게임에 익숙하지 않은 초심자 플레이어가 보는 것처럼, 미소 짓게 만드는 기분입니다. 보는 사람 입장에서는 어쩔 수 없이 엉뚱한 움직임만 해야 하지만, 때로는 진심으로 웃음이 나오게 되는 절망적인 상황까지 다양하게 갖추고 있어서 기쁘네요. 전체적으로 브라이언 한 사람의 시선으로 전개되는 점 또한 ‘혼자 즐기는 게임’을 모방한 듯 재미있습니다.
종합적으로, 잘 모르는 게임의 첫 플레이를 지켜보는 듯한 설렘이 영화로서 매우 좋은 느낌으로 잘 표현된 이 영화의 가장 큰 매력이라고 생각합니다. 정말 대단합니다. 사랑을 이룰 수 있는 힘이라는 의미로 해석할 수 있습니다.
마무리하며
강렬한 “미지수”를 다룬 호러 영화이지만, 원작을 알고 있다면 웃을 수 있는 어리석은 장면들도 많다. 그런 혼란에 깊이 빠져들 수 있는 매우 훌륭한 품질의 호러 영화였다고 생각한다. 영상의 묘사 수준 또한 상당하며, 고기를 찢어지게 하고 피가 쏟아진다. 이 부분은 원작 게임을 완전히 능가한다 (취향이 나늴 수 있는 부분이다).
또한, 기사 중간에 다 쓰지 못했는데, 코믹한 장면은 정말 많습니다. 자크는 영화 개봉 전에 “농담을 최대한 줄였다”고 인터뷰에서 밝혔지만, 전혀 그렇지 않았습니다.
어느덧 소스↓
후회는 없다고 말하는 사람도 있었지만, 좀 더 많은 유머를 보고 싶었다는 것이 제 생각입니다. 어쩌면 키 이야기에만 국한되지 않고, 상처에 허브를 바르는 장면이나, 시장의 조각상에서 배터리가 쏟아져 나오는 장면도 있었던 것은 아닐까 생각했습니다.
나머지 부분은 역시 “한 방의 유머이기 때문에 재밌다”라는 점도 있겠다는 생각이 들어, 속편은 기대하지 않는 편이야. 잭 크레거에게는 또 다른 차원에서, 완전히 새로운 공포의 탐구를 이어가줬으면 하는 바람이 있어.
한편, 게임 시리즈 ‘바이오 해저드’는 최신작 9가 일정 수준 이상의 재미를 보여주었기 때문에, 더욱 발전된 모습을 기대하고 싶다는 솔직한 생각을 하게 되는, 매우 좋은 상황입니다.
자크 크레거 감독의 향후 작품과 ‘바이오 해저드’의 향후 작품에 대해 크게 기대하고 싶습니다.
자크 케레 감독의 과거작 ‘바리안’ 리뷰
자크 크레거 감독의 과거작 ‘무기’ 리뷰
출처: note 원문
번역: Gemma 3(.44) 초벌 + 교정 28청크
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