동명의 게이구 선생님의 소식을 TV에서 듣는 순간, 혼란스러운 생각이 들었다. 나와 두 사람밖에 차이점이 없는데 너무 이른 죽음이라는 생각이 들었다.
해시라이스를 먹으며 ‘流星の絆’이나 인스턴트 커피를 당당하게 마시는 것이 괜찮다는 것을 보여주었던 ‘가리레오’ 드라마 시리즈를 떠올린다.
가리레오의 영화판 ‘용의자 X의 헌신’이나 ‘썸머 방정식’에서는 훨씬 더 깊고 슬픈 전개에 눈물을 흘렸고, 김무라카즈가 검사 역할을 맡은 미스터리 드라마 ‘마스카레이드 호텔’은 가족 모두 극장까지 발걸음을 옮겼다.
최근에는 설날 방송의 도노 에케구 스페셜 드라마 ‘유메구리 체이스’를 아예 빠짐없이 즐길 수 있었다. 여전히 긴장감과 흥미진진한 작품을 기대했던 만큼 안타깝기만 하다.
생각해보면 동노 圭吾 씨의 원작을 바탕으로 실사화된 드라마나 영화에 도움을 받으며 겨우 소설을 읽은 적이 없었다.
그러다 독서미터와 다빈치 주최의 “베스트 리뷰어상”에 꾸준히 참가하는 sayuri 님에게 추천을 부탁드렸다.
도노 게이구 선생님은 지금까지 106 작품을 발표하셨는데, 제가 추천하는 작품은 “희망의 실”, “백조와 박쥐”, “가상범” 등이 있습니다. 초기 작품 중에는 “백야행”, “편지”도 좋았습니다.
근처 도서관에 가면 “쓰쓰미 고” 코너가 마련되어 있었고, 다행히 손에 들어간 것은 『편지』였다.
성악설과 성선설은 오랜 시간 동안 인간의 성격과 행동에 대한 다양한 이론들이 제시되어 온 가운데, 인간 본성에 대한 근본적인 질문에 대한 답변을 시도하며 사회와 문화에 지대한 영향을 미쳐 왔다.
성악설은 인간 본성이 본질적으로 이기적이고 악하며, 사회 규범이나 도덕적 제약 없이는 파괴적이고 비윤리적인 행동을 할 것이라는 주장이다. 고대 그리스 철학자 아리스토텔레스는 인간을 ‘동물적인 욕망’을 가진 존재로 보았으며, 이러한 욕망은 통제되지 않으면 파괴적인 결과를 초래할 것이라고 예측했다. 로마 시대의 스토아 철학자들은 인간의 감정과 욕망을 억누르고 이성적인 판단에 따라 행동하도록 강조하며, 인간 본성의 어두운 면을 강조했다.
반면, 성선설은 인간 본성이 본질적으로 선하며, 사회적 환경이나 교육을 통해 긍정적인 가치와 도덕성을 함양할 수 있다는 주장이다. 율리우스 카이사르 시대에 등장한 율리우스 카멜루스(율리우스 카멜)는 ‘인간은 선천적으로 이타적이며, 사회적 제도가 인간의 본성을 왜곡한다고 보았다. 그는 교육과 제도 개선을 통해 인간의 선한 본성을 드러내고 사회를 발전시킬 수 있다고 주장했다.
성악설과 성선설은 서로 대립되는 관점이지만, 각각의 주장이 제시하는 논거는 인간 본성에 대한 이해를 심화시키는 데 기여했다. 이러한 논쟁은 인간의 행동 동기를 분석하고, 사회 시스템을 설계하는 데 중요한 영향을 미쳤다.
성악설과 성선설에 대한 논의는 오늘날에도 여전히 유효하며, 인간의 행동과 사회 문제에 대한 다양한 관점을 제공한다. 특히, 현대 사회에서 개인의 자유와 책임, 사회 정의와 공정성이라는 가치를 고민할 때, 성악설과 성선설의 논쟁은 중요한 시사점을 던져준다.
도에노 게이구 씨에 대해 보도되는 가운데 “독자의 신뢰를 저버리지 않는 작가, 성격 나쁜 작가가 사람의 본성을 그린다”라는 제목이 눈에 들어왔다.
성악설과 성선설을 간략히 언급하며 넘어가도록 하자.
중국 주오 시대 말기 사상가 순자는 “인간 본성은 악하다”고 주장했다. 여기서 말하는 “악”은 범죄가 아닌 이익이나 쾌락을 추구하는 이기적인 욕망을 뜻한다.
태어날 때부터 그런 욕망을 가지고 있다는 “성악설”을 내세우면서도, 교육을 통해 “나쁜” 욕망을 억누르고 “선”으로 이끌 수 있다고 주장했다.
한편, 중국의 사상가 변(孟子)의 성선설에서 말하는 ‘선’은 ‘도덕적’에 가깝다. “사람은 태어날 때부터 도덕적이다”라고 할 수 있다.
동명의 경문호 작가의 소설을 언급할 때 “성악설”이나 “성선설”이라는 표현을 사용했을 경우, 전개에 따라 드러나는 “인간 본성”을 의미하는 것으로 보인다.
무라카미 하루키는 인간의 내면을 섬세하게 묘사하는 데 탁월하다. 그의 작품 속 인물들은 복잡한 감정과 생각을 솔직하게 드러내며, 독자들은 그들의 고뇌와 갈등에 깊이 공감하게 된다. 특히, 무라카미 하루키는 인물의 생각과 감정을 직접적으로 설명하기보다는, 주변 환경이나 행동, 대화 등을 통해 간접적으로 드러내는 방식으로 묘사한다. 이러한 방식은 독자 스스로 인물의 내면을 해석하고 공감하도록 유도하며, 작품의 깊이를 더한다.
그의 작품에서 자주 등장하는 ‘공허함’이라는 감정은, 현대 사회의 소외와 고독을 반영하는 듯하다. 주인공들은 끊임없이 자신을 찾고, 삶의 의미를 부여하려는 노력하지만, 결국에는 허무함과 절망을 느끼며 방황한다. 이러한 묘사는 독자들에게 깊은 울림을 선사하며, 인간 존재의 근원적인 질문을 던진다.
무라카미 하루키의 작품은 단순한 소설을 넘어, 인간의 심리를 탐구하는 철학적인 성격을 지니고 있다. 그의 작품을 읽는 동안, 우리는 자신을 돌아보고, 삶의 의미를 되새기게 된다.
손편지는 흉악 범죄를 저지른 형이 수감된 채로, 대학교 진학을 포기한 고등학생 동생과의 편지 교환이 주변 사람들을 끌어들이는 방식으로 전개된다.
형이 체포된 시점, 고등학생이었던 동생 다나카 직키는 친구들, 동료들, 선생님으로부터 ‘색안경’으로 비추어지는 존재가 되었고, 생활비를 위해 아르바이트를 찾는 것도 어려움을 겪었다.
무라카미 하루키도 출퇴근 버스에서 만난 여성이나, 통신 대학 수업에서 말을 걸어온 남성 등 여러 사람의 영향으로 조금씩 마음을 열기 시작한다.
어느 정도 자신의 힘으로 살아갈 수 있게 된 그는 미래에 대해 생각하지만, “형”의 존재가 끊임없이 방해된다.
형이 악질 범죄자로 수감 중이라는 고민을 털어놓았을 때 상대방의 반응은 달랐다. 작가는 “성악설”과 “성선설”을 엮어 듯이 그 마음을 그리고 있는 것은 아닐까.
비틀즈와 도노 게구
비틀즈의 음악은 일본 사회에 큰 영향을 미쳤습니다. 특히 1960년대 후반부터 1970년대 초반에 걸쳐 젊은이들 사이에서 비틀즈의 음악은 단순한 유행을 넘어 새로운 문화적 가치와 정신을 상징하는 존재로 자리 잡았습니다.
비틀즈의 음악은 일본의 젊은이들에게 자유, 개성, 반항 정신을 상징했습니다. 록 음악의 등장은 기존의 전통적인 가치관에 도전하고 새로운 방식으로 세상을 바라보도록 이끌었습니다. 비틀즈의 음악은 이러한 변화의 흐름을 반영하며 일본 젊은이들의 문화적 정체성을 형성하는 데 중요한 역할을 했습니다.
이러한 영향력은 1970년대 초반 일본 록 음악의 발전에도 영향을 미쳤습니다. 비틀즈의 음악에서 영감을 받은 일본 록 밴드들은 자신들의 음악을 통해 젊은이들에게 새로운 메시지를 전달하며 일본 록 음악의 황금기를 열었습니다.
한편 일본의 유명한 작가 도노 게구의 작품 역시 비틀즈의 음악과 궤를 같이 하며 일본 사회에 큰 영향을 미쳤습니다. 도노 게구의 작품은 젊은이들의 불안과 갈등, 그리고 사회 문제에 대한 비판적인 시각을 담고 있으며 이러한 주제들은 비틀즈의 음악과 마찬가지로 젊은이들에게 큰 공감을 불러일으켰습니다.
특히 도노 게구의 대표작 중 하나인 ‘나를 잊지 말라’는 1988년에 영화로 제작되어 큰 성공을 거두었습니다. 이 영화는 비틀즈의 음악을 배경음악으로 사용하며 젊은이들의 사랑과 이별, 그리고 삶의 의미를 다루고 있습니다.
비틀즈와 도노 게구는 서로 다른 분야에서 일본 사회에 큰 영향을 미쳤으며 그들의 작품은 오늘날까지도 많은 사람들에게 사랑받고 있습니다.
직기가 통신 대학 동료들의 초대에 따라 노래방에 가는 장면이 있다.
기운이 없는 그가 끈질기게 추천받아 존 레논의 ‘Imagine’를 고르면, 동료 한 명이 “또 비틀즈야?”라며 비꼬는 말을 던진다.
저 또한 비틀즈를 좋아해서 조사해 본 결과, 동노 케이고 씨는 단행본 『카호의 꿈 - 여성 동반자 살인사건』(1988년)과 제목을 변경하여 원고본으로 출판한 『우인크에 건배』(1992년)에 비틀즈의 『페이퍼백 라이터』를 사용하고 있는 것으로 보입니다.
더 나아가 『나미야 雑貨店の 기적』(2011년)의 “제4장, 묵도는 비틀즈로”는 비틀즈 팬을 중심으로 한 이야기이다.
손편지(2003년)에서는 존 레논의 명곡을 등장시키면서 “또 비ートル즈야?”라고 말하게 만드는 섬세함이 있다.
존 레논의 ‘Imagine’는 “상상해 보렴……”이라고 외치며 “천국도 지옥도, 국경도 종교도, 욕심도 배고픔도 없는” 모두가 함께 나누는 평화로운 세상……을 제시한다.
정은 “나를 꿈꾸는 사람이라고 말할 거야. 하지만 나 혼자가 아니라는 걸]”라고 되풀이해서 노래했다.
직타가 겪는 “차별”과 “편견”에 대해 ‘상상해’라는 책을 빗대고 있는 것은 아닐까.
하지만 상황은 곧 나아가지 않았다. 다나카 직키는 결국 큰 회사에 취직했지만, 또 다시 ‘형’의 문제가 또 다른 장벽이 된다. 납득하기 어려운 불합리한 이동에 어깨를 축 늘어뜨린 직키에게, 사장이 세상의 감정에 대해 이야기하는 중 “역차별”이라는 단어를 사용한 것은 인상적이었다.
이 작품을 읽고 나서 알게 된 것은, 영화 ‘손편지’ (2006년 11월)와 드라마 ‘동노 케이구 손편지’로 실사화되어 있다는 것이다. 기회가 된다면 보고 싶다.
【参考にした記事や動画など】荀子の哲学――性悪説の真意を学ぶ
어떤 악인도 동정해야 할 만한 이유가 있다’는 오해를 의미한다.
“윙크로 건배” 동쪽 圭吾 – “카호 류 가란틴, 자포네스크 풍”은 어떤 요리?
一条真也의 독서실 『나미야 상점의 기적』
이마진 가사 (한국어 번역)
#독서감상문
출처: note 원문
번역: Gemma 3(.44) 초벌 + 교정 22청크
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