사전에 알려드립니다. 주로 “창작 초보자부터 중급자까지 단계 향상을 목표”로 하는 분들을 대상으로 구성되어 있습니다. 저자는 공적인 전문가나 프로 작가와는 다릅니다. 묘사의 정확성에 세심한 주의를 기울였으나, 이야기를 흥미롭게 만들기 위한 아이디어로서 독자 여러분께서 스스로 판단하여 활용해 주시기를 부탁드립니다.
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서론:
歯車、真鍮(しんちゅう)、蒸気、煤煙(ばいえん)。
스팀펑크 풍의 세계관을 만들기 위해 자료를 조사하고, 도시의 모습을 상상하며, 독창적인 기계 장치까지 설정했다.
이 정도면 분위기가 충분히 느껴지는 것 같아.
그렇게 생각하고 마침내 주인공을 등장시켜 보기로 했다.
그러나 주인공이 무엇을 하든, 이야기가 진행되지 않는다.
세상은 재미있습니다.
설정 또한 매우 정교하다.
그런데 주인공만 세계관의 “안내자” 역할을 하고만 있다.
만약 그런 식으로 느꼈던 경험이 있다면, 이번 기사는 분명 도움이 될 것입니다.
지난번(제3회)에는 세계관이나 기기에 대한 디자인과 같은 “배경 설정”을 만드는 방법에 대해 소개해 드렸습니다.
이번에는 그 무대를 살아가는 주인공에 초점을 맞추겠습니다.
핵심 키워드는 스팀펑크의 “펑크(반항 정신)”입니다.
단순히 멋진 세계관에 머무르지 않고, 주인공이 왜 싸우는가를 자문하는 「이야기를 움직이는 힘」을 만드는 실마리를 찾아보도록 합시다.
“스팀펑크(역사 개변) 추천 작품”
『이동 도시』 필립 리브 (著), 안노 玲 (번역)
문명이 붕괴한 먼 미래, 거대한 바퀴와 증기 기관을 얻은 도시가 생존을 위해 서로를 잡아먹는 기괴한 세계다. 이 작품은 이동 도시 런던에서 살다니 저층민 소년 톰과, 복수를 품에 안은 소녀 헤스터의 끝없는 여정을 그린 스팀펑크 SF이다.
역사의 어둠에 묻힌 기술과, 백금과 검은 연기로 뒤덮인 복잡한 도시의 비주얼이 독자의 상상력을 강렬하게 자극한다.
단순한 모험담에 그치지 않고, 거대한 시스템의 톱니바퀴처럼 살아가는 사람들의 갈등과, 외로운 소년 소녀가 서로 의지하며 굳건하게 성장해가는 과정이 진실되게 엮어졌다. 독창적인 세계관과 웅장한 드라마가 완벽하게 융합한, 어른의 감상에도 견딜 수 있는 깊이 있는 명작이다.
目次
- 서론:
- 제1장: 톱니바퀴와 고글 외에도 “무엇에 맞서 싸울 것인가?”를 결정하는
- 제2장:「누구와 싸울지」가 아니라 「무엇과 대립할지?」
- 3장: “빼앗긴 것”으로부터 주인공을 만드는 3단계
- 1단계:「주인공은 무엇을 빼앗겼는가?」
- 2단계:「무엇을 만들고, 어떻게 맞서나 볼까?」
- 3단계:「세상을 바꾸기 전에, 작은 발걸음을 내딛는다」
- 이번 주말에 츠키시 료와 함께 도쿄에서 팝업 스토어에 다녀왔습니다. 팝업 스토어는 ‘아키라’의 새로운 아트워크 전시회였는데, 정말 멋졌습니다. 료는 특히 ‘아키라’의 붉은색과 푸른색의 색채를 좋아하고, 전시회 전체를 감상하며 료와 많은 이야기를 나누었습니다.
전시회 마지막에는 츠키시 료가 ‘아키라’의 원작 소설인 ‘아키라(新世紀エヴァンゲリオン)’를 선물해 주었습니다. 정말 감동적이었고, 앞으로도 료와 함께 좋은 추억을 많이 만들 수 있을 것 같습니다.
- ✍️ 창작에 활용할 수 있는 ‘펑크 주인공’ 구축 시트
제1장: 톱니바퀴와 고글만이 전부가 아니다. “어떤 것에 맞서 싸울 것인가?”를 결정하는
스팀펑크 세계에서 흔히 “톱니바퀴와 고글”과 같은 시각적인 디자인이 주목을 받기 쉬우나, 본 기사에서는 그 핵심에 있는 “펑크”의 태도에 주목해 보겠습니다.
스팀펑크에서 “펑크”라는 요소를 생각할 때, 여기서는 “기존의 권위나 사회의 시스템에 대한 비판적 태도를 보이는 것”으로 해석할 수 있습니다.
과학과 기술이 가져다주는 밝은 미래뿐만 아니라, 산업화로 인한 오염과 빈곤, 관리 사회와 같은 어두운 측면에 어떻게 맞서 나갈 것인가?
거대한 국가나 기업과 싸우는 것만이 펑크가 아닙니다.
여기 다시 한번, 주인공의 입장에서 일상적인 저항을 한번 생각해 봅시다.
예를 들어, 국가에서 금지한 오래된 시계를 몰래 수리하는 시계 장인.
공장에서는 버려지는 부품을 모아 아이들 장난감을 만드는 수리공이었습니다.
자동화된 도시 한구석에서 손으로 쓴 신문을 배달하는 청년.
압도적인 무력이나 최신 기술로 싸우는 대신, 자신만의 방식으로 수공예와 기존 기술을 재해석하여 거대한 권력에 맞서는 방식을 취한다.
이러한 “근본적인 기술로 거대한 힘에 저항하는 인물”은 펑크적인 주인공을 구상할 때 하나의 형태로 활용될 수 있습니다.
영감의 열쇠: “약점”을 무기로 바꾸는 “사회 구조에 대한 저항”이라는 표현이 어렵게 느껴질 수 있지만, 현재 시점에서는 “취약 계층인 만큼 쓸모 있는 것을 찾아내는” 정도로 생각하면 괜찮습니다. 대기업이나 권력자들은 항상 최신형 기계나 기술만을 사용합니다. 그래서 주인공은 “최신 규격이 아닌 오래된 부품”이나 “버려진 폐기물”을 자유자재로 조합할 수 있는 것입니다. 주인공의 약점이 바로 그 주인공만이 가질 수 있는 능력으로 이어지는 것이죠. 시작하기 위해, 다음과 같은 설정을 하나 가져다놓으면 이야기의 방향이 정해지기 쉬워집니다.
제2장:“누구와 싸울 것인가”라는 질문 대신 “무엇과 대립할 것인가?”라는 질문을 던져라.
주인공이 반항적인 태도를 가진 이미지를 구축했다면, 다음으로 그 주인공이 맞서 싸울 “대립 구조”를 고려합니다.
단순히 악역을 찾는 것보다 세계관에 기반한 대립 구도를 준비하면 이야기의 깊이가 납니다.
예를 들어, “인간성 대 비인간적 기계”
주인공은 감정을 지닌 채 거대한 기계 군단에 개인의 창의성과 감정(인간성)으로 맞서 싸웁니다.
혹은 “과학 대 초자연”을 의미할 수 있습니다.
합리주의를 지향하는 주인공과 오컬트적인 힘으로 민중을 지배하려는 세력의 대립
또한, 추천하고 싶은 것이 바로 “편리함 대 인간다운 일”이라는 대립입니다.
모든 것을 자동화하면 사람들은 편안해질 것이다.
하지만 그 결과, 거리에서 수공예를 하는 장인들이 사라진다면 어떻게 될까요?
주인공은 기술 자체를 증오하는 것이 아니라 “기술을 어떻게 사용해야 하는가?”라는 더 깊은 갈등을 겪게 됩니다.
💡 핵심 포인트:「주인공은 왜 규칙을 어기는가?」이러한 대립을 생각할 때, 먼저 “주인공이 사회의 규칙에서 벗어나는 개인적인 이유”를 하나 생각해 봅시다. “세계를 구원한다는 정의의 이름으로”가 아닌 “오늘을 살아가는 것”이라는 동기에 놓으면 주인공이 한순간에 인간처럼 느껴집니다. 주인공은 혁명을 일으키고 싶어하는 것이 아니며, 단지 오늘만 한 여동생에게 약을 전달하고 싶었을 뿐입니다. 그 목적을 위해 금지된 기계를 사용했지요. 그런 가깝고 절실한 동기에서 이야기를 전개하는 것이 분명히 더 쓰기 쉽습니다.
제3장:「빼앗긴 것」에서 주인공을 만드는 3단계
지금까지 주인공이 무엇에 저항하는지, 그 배경에 어떤 갈등을 둘 것인지에 대해 고민해 왔습니다.
자, 이를 실제 설정에 적용해 보죠.
갑자기 웅장한 설정을 만들 필요는 없습니다.
상실 → 수단 → 행동으로, 기억하기 쉬운 3단계로 구성해 보겠습니다.
1단계:「주인공은 무엇을 빼앗겼는가?」
여기서는 펑크한 주인공을 만드는 출발점으로, 현재 상황에 대한 불만을 설정해 보겠습니다.
권력자나 체제의 잘못으로 인해 주인공이 부당하게 빼앗긴 것은 무엇일까요?
빼앗긴 것은 물질적인 것뿐만 아니라, 그 무엇이든 될 수 있습니다.
공장의 매연으로 사라진 푸른 하늘’ 역시 ‘아버지로부터 물려받은 일’, ‘누나와 함께 보내는 시간’, ‘자유롭게 책을 읽을 권리’, ‘자신의 이름’, ‘고향의 풍경’ 등과 같습니다.
주인공은 무엇을 빼앗겼나요?
그것이 결정되기 때문에 “왜 싸워야 하는가?”라는 질문에 대한 답이 결정됩니다.
📝 작가를 위한 메모:「체제」를 “한 사람의 적”으로 귀결시키는 체제나 사회와 같은 거대 담론을 적으로 설정하면 이야기가 흐릿해질 수 있습니다. 설정이 지나치게 거대해지는 경우에는 시점을 바꿔 “시스템”과 “악당”을 분리하여 생각해보세요. 거대 기업 자체를 무너뜨릴 수 없다. 따라서 주인공은 그 기업의 명령을 실행하는 “냉정한 공장장”이나 “냉혹한 기술 장관”과 대결합니다. 눈앞의 적을 설정하는 것이 주인공이 싸울 수 있는 구체적인 장면을 만들기에 용이합니다.
2단계:「무엇을 만들고, 어떻게 맞서나 볼까?」
주인공은 잃어버린 것을 되찾기 위해 어떻게 맞서 싸울까요?
여기, 최신 기술이나 마법이 아닌 “폐부품”이나 “수공예” 가젯을 주인공으로 설정합니다.
단순한 무기가 아닌, 그 안에 주인공의 과거를 새겨 넣는 것이 좋겠습니다.
고장난 라디오, 낡은 시계, 수제 보조 손, 오래된 인쇄기
예를 들어 “아버지의 시계를 부품으로 사용한 통신기”와 같은 경우에는 그 도구가 자체가 주인공의 과거를 이야기해 줍니다.
☕ 잠시 쉬어가며:「그래도, 정말 싸우고 싶은 거니?」 체제에 반하는 것은 항상 위험을 동반한다. 체제를 무너뜨린다면 소중한 가족을 지킬 수도 있을 것이다. 하지만 그 체제로부터 월급을 받으며 일하는 다른 가족의 일자리까지 빼앗길 수도 있다. 이런 ‘정답 없는 갈등’을 묘사함으로써 독자가 주인공의 입장을 상상하는 계기를 만들 수 있다.
3단계:「세상을 바꾸기 전에, 작은 발걸음을 내딛는다」
목표와 무기가 결정되면 주인공이 체제에 대해 저항하는 장면을 써보도록 합시다.
갑자기 최종 보스와 싸울 필요는 없습니다.
일상 속에서 일어나는 “작은 반란”을 묘사해 보겠습니다.
그 결과, 무엇이 달라졌는지 하나만 덧붙여 보겠습니다.
그는 순회하는 자동 인형의 차가운 시선을 피하면서 수제 방해 장치 스위치를 켰다. ‘카치리’라는 작은 소리와 함께 주변의 감시 카메라들이 한꺼번에 멈추고, 그 30초 동안 흩어졌던 소년이 골목길을 빠져나갈 수 있었다.
압도적인 힘을 가진 체제의 규칙을 주인공의 개인 기술로 미미하게나마 해킹한다.
반역을 저지르면서 그 결과로 누군가가 구원받는다.
この短いシーンだけでも、主人公の生き様を表現することができます。
독자에게 던지는 질문:「이 주인공만이 볼 수 있는 아름다움은 무엇인가?」 효율과 이익을 최우선으로 여기는 지배자들에게 있어 불필요한 장식이나 낡은 도구는 ‘가치 없는 쓰레기’일지도 모른다. 지배자에게는 ‘비효율적인 낡은 시계’일지라도, 주인공에게는 ‘아버지께서 마지막으로 고쳐주신 소중한 시계’이다. 당신의 주인공에게 있어 이 세계에서 가장 ‘아름답게’ 느껴지는 것은 무엇일까요? 가치는 누가 결정하는 것일까요? 주인공이 아름답다고 생각하는 것을 하나 정하면, 주인공의 행동 기준도 자연스럽게 정해지기 쉬워진다.
저는 최근에 ‘마법의 숲’이라는 책을 읽었습니다. 작가 사토 히로시는 숲이라는 공간을 통해 인간의 내면을 깊이 있게 탐구하는 데 성공했습니다. 숲은 단순한 배경이 아니라, 주인공의 성장과 변화를 겪는 살아있는 존재처럼 느껴졌습니다.
특히, 책 속에서 등장하는 ‘엘더’라는 존재는 매우 인상적이었습니다. 엘더는 숲의 지킴이로서, 오랜 세월 동안 숲과 함께 살아왔으며, 인간에게 지혜와 교훈을 전수해주었습니다. 엘더의 이야기는 마치 고대 신화처럼 느껴졌고, 숲의 신비로움과 경외심을 불러일으켰습니다.
책의 마지막 부분에서 주인공은 엘더의 가르침을 통해 자신의 내면의 목소리를 찾고, 진정한 자신으로 성장하는 모습을 보여줍니다. 이 과정에서 주인공은 숲과 교감하며, 자연과의 조화를 깨닫게 됩니다.
‘마법의 숲’은 단순히 판타지 소설을 넘어, 인간의 삶과 자연에 대한 깊은 성찰을 담고 있는 작품이라고 생각합니다. 책을 읽는 동안 많은 감정을 느끼고, 삶의 의미에 대해 다시 한번 생각해 보게 되었습니다. 앞으로 이 책을 읽는 사람들에게도 숲의 아름다움과 인간의 내면의 힘을 느끼게 해 줄 수 있기를 바랍니다.
독자들이 공감할 수 있는 주인공을 만들기 위해서는 단순히 안경이나 톱니바퀴를 착용시키는 것만으로는 부족하지 않습니다.
먼저, 시스템에 따라 주인공이 잃어버린 “개인적인 물품”을 결정한다.
다음으로, 이에 저항하기 위한 “수공예” 무기를 제공한다.
또한, 압도적인 힘에 대해 창의적인 노력으로 맞서는 “작은 반란의 순간”을 제시한다.
상실 → 방안 → 행동
이 세 가지를 연결함으로써 이야기가 앞으로 전개될 수 있는 힘이 생깁니다.
이까지 읽으셨다면, 꼭 한 번만 종이나 메모장을 펼쳐보세요.
- 주인공이 잃은 것은 무엇인가?
- 그것을 되찾기 위해 무엇을 만들어야 하는가?
- 그 주인공이 처음 일으키는 작은 반란은 무엇인가?
이 세 가지로 충분합니다.
단 두 줄의 메모에서 주인공의 인생이 시작될 수도 있습니다.
창작에 사용할 수 있는 ‘판크한 주인공’ 구축 시트
- 주인공이 체제에 잃어버린 것은 무엇인가요? — ── [예: 기계화로 인해 사라진 아버지의 시계 장인으로서의 자부심]
- 체제에 저항하기 위한 수제 무기는 무엇일까?──[예:폐기된 시계 부품을 조합한, 수제 전자기파 발생기]
- 대립하는 “눈에 띄는 적”은 누구일까──[예:도시를 관리하는 거대 기업의 잔혹한 기술 장관]
- 작은 반역의 순간은 무엇일까?──[예:기술 장관 연설 중, 수제 장치를 사용하여 광장의 스피커에 연결하고 도시의 진실을 폭로하는 행위]
지금까지 4회에 걸쳐 제작해 온 “역사의 분기점”, “세계관”, “기기”, “주인공”입니다.
하지만 진정으로 어려운 부분은 바로 이들을 하나의 이야기로 연결하는 지점일지도 모릅니다.
다음 회는 드디어 최종 회다.
지금까지 구축해 온 설정을 인공지능과의 대화로 정리하면서, 당신 스스로의 아이디어를 “이야기라는 형태로 구체화”하는 방법을 소개합니다.
지금까지 설명해 왔던 지식을 바탕으로, 본 연재만의 독창적인 “스팀펑크 전용·공생형 AI 프롬프트 템플릿”을 제공합니다.
프로그래밍 지식이 없어도 이용할 수 있도록, 자신의 모호한 아이디어나 쓰고 싶은 장면을 입력하는 것만으로도 처리할 수 있는 구조를 목표로 하고 있습니다.
역사적 설정에 대해 조사할 때 논점을 정리하고, 아이디어를 구체화하기 위한 대화 상대처럼 활용할 수 있습니다.
다만, AI 답변만으로 사실 확인을 완료하는 대신, 중요한 정보에 대해서는 원천 자료나 신뢰할 수 있는 자료로 확인하는 것을 권장합니다.
바쁜 일상 속에서 창작 시간을 확보하고 싶어 하시는 분들께 설정의 간극을 메우는 실마리를 얻기 위한 창작의 “첫 번째 벽”을 허치하는 파트너로서 활용해 주시면 감사하겠습니다.
다음 회는 【제5회(최종회) - 스팀펑크(역사 개변) 소설 쓰기법】 당신의 아이디어를 현실로! 스팀펑크 전용·공동 창작형 AI 프롬프트 템플릿입니다.
부디 기대해 주십시오.
이 글을 읽고 느낀 점이나 실제로 경험한 감상이 있다면 꼭 알려주세요.
이까지 읽어주셔서 감사합니다.
콘텐츠가 도움이 되셨다면 “스끼”나 “팔로우”를 부탁드려도 좋고, 다음 글 작성에 큰 도움이 될 것입니다.
관련 기사도 필요에 따라 참고해 주세요.
출처: note 원문
번역: Gemma 3(.44) 초벌 + 교정 78청크
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